穗言疯语

紫穗穗

有人迷恋过希腊文化的荣光，有人倾慕过英国的唯美传统，有人还向往过爱尔兰历史的生和死，有人钻研过晚明时期的斜阳美学。我想说这四句话的确都是我摘录而来的。其实它们指向的不过是一种共有精神的向度，也就是一个人骨子里一生无悔的坚持——永远做浪漫主义精神大旗下的拥护者……

紫穗穗

悖论(paradox)来自希腊语“para+dokein”，意思是“多想一想”。

这个词的意义非常丰富，它包括一切与人的直觉和日常经验相矛盾的数学结论，那些结论，有时候会使我们惊异无比。

悖论本是自相矛盾的命题。即如果承认这个命题成立，就可推出它的否定命题成立；反之，如果承认这个命题的否定命题成立，又可推出这个命题成立。也就是说：如果承认它是真的，经过一系列正确的推理，却又得出它是假的；如果承认它是假的，经过一系列正确的推理，却又得出它是真的。

换成中国人最通俗的一句话：“真亦假时假亦真，假亦真时真亦假”。古今中外有不少著名的悖论，它们震撼了逻辑和数学的基础，激发了人们求知和精密的思考，吸引了古往今来许多思想家和爱好者的注意力。解决悖论难题需要创造性的思考，悖论的解决又往往可以给人带来全新的观念。

最早的悖论被认为是古希腊的“说谎者悖论”。之所以，想要搞清楚悖论一词的由来和含义，是因为在我们的诗歌写作中，经常会出现这样意义的句子，而恰恰是这样的句子，在诗歌中的出现，带给我们极为复杂、微妙的感受和神秘性。

就悖论而言，这是一个“一言难尽”的话题，若展开讲，可以说上一天一夜也说不定。现在我迷恋这个词语，迷恋它在诗歌里长久存在的魅力…….

[ 本帖最后由 紫穗穗 于 2012-3-10 22:49 编辑 ]

紫穗穗

诗人王家新，我一直很尊重他，曾在北京见过他很多次，虽然谈不上特别的熟稔，却也客气且礼貌。我看过他许多的翻译文字，我尊重那些将自己宝贵的时间，都花费在诗歌事业上的前辈们。他的一些诗歌我也喜欢……现在我正在阅读他翻译过来的诗评“隙缝之玫瑰”——伽达默尔论策兰。策兰也是我特别喜欢的诗人之一。

紫穗穗

看了许多诗人的资料，在我看来那些天才诗人，大多命运多舛、颠沛流离、大起大落。许多人都陷入了一种或隐或现的精神疾病里，所有他们大多数人，都是早夭或自杀的结局。无论是兰波、策兰、普拉斯、海子等等，似乎都是一个命定的结局。这让我迷恋中惊恐，惊恐中悲戚，悲戚中庆幸。或许诗歌给予他们的荣耀已然盖过了死亡阴影的大盖帽……

[ 本帖最后由 紫穗穗 于 2012-3-11 00:22 编辑 ]

紫穗穗

《换气》是策兰1967年出版的一部诗集，共收入了80首诗。这本诗集，策兰生前给他妻子的信中曾说是他当时为止最有诗意的一部诗集，也是最难理解的一部诗集。这部诗集，每一首诗歌，都有着精确的结构形式。

《你可以》这首诗歌，如同全本诗集的序言。它是以奇异的坦率开篇，组成复杂的文本，一种尖锐对比互为制约。在策兰的许多诗歌里，最典型的特点之一，就是语言、意象之间的悖论关系，许多人喜欢他的诗歌，就是因为阅读之后，产生的迷醉感和失重感。他彻底打破了我们习惯的诗意语言枝叶和次序，而且他的句子和句子之间，有时存在着奇妙的断层，正因为断层的存在，他的诗歌容量放大。

你可以

你可以充满信心地
用雪来款待我：
每当我与桑树并肩
缓缓穿过夏季，
它最嫩的叶片
尖叫。

[ 本帖最后由 紫穗穗 于 2012-3-11 00:03 编辑 ]

紫穗穗

让我们温习一下策兰在1960年获得德国最重要的文学奖毕希纳奖。在授奖仪式上，策兰发表的题为《子午线——毕希纳奖获奖致辞》的演说中的一句：“诗，可以意味着一种呼吸的换气。”

一种呼吸的换气，是否是说，他的许多诗作也如“呼吸的换气”一般寂静、可感。在我看来呼吸的换气，也有气定神闲的感受，也就是一呼一吸之间，是那么的自然，不做作。如此说来，诗，就是气定神闲、自然本真的存在。

紫穗穗

策兰的诗，通常都是一些短句子，他非常精通于分行断句，这和他安置词句的内在气息有关。未来我要深度阅读他，因为在语言的水域，策兰是其中最神秘的一条黑鲨鱼，我总是一不小心，在他诗歌中潜泳时，就被他诗歌里隐藏的凶猛牙齿，所咬伤，而我却爱上了这些伤口，这些看不见、摸不着，却能时时感受到的无形伤口……

或许——哪里有阴影和黑暗，哪里就有光源和辐射。有时候诗句里出现的阴影，反而意味着明亮。

[ 本帖最后由 紫穗穗 于 2012-3-11 00:20 编辑 ]

心中有你

美女姐姐夜深了，全无睡意？

紫穗穗

原帖由 心中有你 于 2012-3-11 00:21 发表
美女姐姐夜深了，全无睡意？

呵呵，正在一篇文字里沉浸，所以要将自己心里的一些瞬间感受，记录下来，不然明天就忘记了。勤笔头胜过好记忆哦，何况我的记忆力很差，只好这样哦。

问好~心中有你，这个“你”，在我读完之后，好像就变成了“我”，呵呵~~俺自愿对号入座鸟！谢谢喽

紫穗穗

2009年《新诗评论》第一辑（总第九辑），封面封底一码乌鸦色，只在书脊中间涂抹上醒目的淡土黄色。纸质很好，封皮有真皮沙发的细斑纹，用手抚摸有立体的悬浮感。我很喜欢这样的设计，这样的暗色调里的一抹明亮，似乎暗含着一种犀利、稳重，又不乏希望、探索。

之所以注意到这些细节，也是在阅读困倦时，我喜欢用闭门养神的方式，或者观察一本觉得不错的书籍封面设计，来转移阅读疲倦的注意力。有时我总会发现一些书籍被人忽略的小秘密和小可爱。好书也是有品相的，至少外表首先要让人愉悦啊。其次我们才能产生阅读的兴趣和拥有的渴望。

这本书封底的折页上，用白色的字体印着几行字，是作家、文艺评论家、翻译家李健吾的一段精彩的诗话。因为非常喜欢，所以我就摘录下来了：“一行美丽的诗永久在读者心头重生。它所唤起的经验是多方面的，虽然它是短短的一句，有本领兜起全幅错综的意象：一座灵魂的海市蜃楼。于是字形、字义、字音，合起来给读者一个新颖的感觉；少一部分，经验便有支离破碎之虞。”

[ 本帖最后由 紫穗穗 于 2012-3-11 00:45 编辑 ]

紫穗穗

收工、休息，眼睛又疼得不行鸟：）看来身体的抗议，是最现实的关口，精神再愉悦，渴望继续在文字里陶醉，然而腰、大脑、眼睛和四肢都不打算配合，也是无可奈何的事情哦。

亲，你们慢慢水，俺闪鸟：））

紫穗穗

明天早上起来，整理这些散落的笔记哦。实在是睁不开眼睛了……

紫穗穗

浪漫主义、唯美主义、神秘主义、象征主义和玄学诗，这些主义好像，都曾路过我家的大门口哦。叶芝先生，俺也向您道一声晚安：）

威廉·巴特勒·叶芝是爱尔兰作家、爱国者，享有现代诗人的最高荣誉，1923年他被授予诺贝尔文学奖。叶芝是爱尔兰文艺复兴运动的领袖，也是爱尔兰国家剧院（后来的艾比剧院）的创建者之一。他渴望创立纯粹的爱尔兰文学，这样可以让世界认识到爱尔兰的历史，勾画出爱尔兰民族文化的轮廓。叶芝早期的韵文都与爱尔兰神话和民间传说有关，经常带着神秘和忧郁的色彩。

他的作品不仅受到爱尔兰口头传说的影响还受到法国象征主义作家威廉·布莱克和玄学的影响。他是一位传统的浪漫主义诗人。用抒情的、感伤的方法描写爱尔兰的历史。他年长以后，用一种朴实、热情、刻板的风格处理同时代的作品。这类作品包括：《塔楼》、《旋梯》都是他最著名的作品，叶芝对世界浪漫主义诗歌具有非常大的贡献意义。

雪莱的诗对叶芝产生了很大影响。后来，叶芝在一篇关于雪莱的文章中写道：“我重读了《解放了的普罗米修斯》，在世界上所有的伟大著作之中，它在我心里的地位比我预想得还要高得多。”

紫穗穗

诗歌为什么没人看？因为有太多的人写诗，有太多的人，写出的字，想给大众看了。以便博取掌声一片。

关键是大众并不买账，因为他们的眼睛始终雪亮的，不带被糊弄、被嘲笑，他们拒绝那些不堪入目、无聊透顶、语言还没过关的所谓文字！！同时也拒绝那些无病呻吟、不知所云、插科打诨的口水诗歌、分行说话。

想起一句真理：诗歌没有捷径可走！那么作为诗人来说，你写诗，你寂寞，你认真，你孤独。所以写出的诗歌，还是先问问自己是否有兴趣再多阅读一遍，然后再发出来吧……

[ 本帖最后由 紫穗穗 于 2012-3-11 01:19 编辑 ]

徐春根

你真的很痴，不知是好还是坏。当今的社会如你这般真的很少