鲁迅文学奖得主车延高羊羔体诗讨论

古鲁

“杨王卢骆当时体，轻薄为文哂未休。 尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”

我们现在争论不休，可是以后的情形又有谁能料得到呢！

马玉冰

周先生曾说：捣鬼有术，也有效，然而有限，所以以此成大事者，古来无有。作协在捣鬼？不是。评委在捣鬼？不是。那是谁在捣鬼呢？我们每一个人。谁都骗不了你，只有自己骗得了自己。

       先生一生没得过大奖，先生手里只有一枝笔。。。

       先生挪了挪椅子，先生先去了

         先生以民族，以国家，以山川，以果实。。。

     先生写得一手好字，先生生不逢时

          先生呐喊     先生的‘火’还是烧‘少’了一点儿

      先生有一门手艺不如我-------炒！

半遮面

还没有思想, 那是评委的事.

雪草

来欣赏

低处的迷雾

每个人的鉴赏经验与内心积淀和感应不同.所以有争论是正常的..管他羊羔体还是八羔体,我们只需以自身的阅读和悟性领会自己所能领会的那部分..得奖是人家命里有神资助 ..不是都那麽说嘛,命里有时终须有..我现在是服了命运 ,人的每一步都是命运在推着你走..命运好的人,走到辉煌时,就说是自己与命运抗挣得来的..命运不好的人如果你信这话,那你就继续和命运斗争..看能不能得到你想要的东西..人家车书记既当书记,又能获得诗集奖项..不能说人家没有实力..可是有实力的人多了,却不能全都拿奖,那就是你的命和运没有能力走到那一步..俺胡说八道了 呵呵

秋若尘

过来学习。迷雾姐说的有一定的道理。

樵野

攀附明星，俗不可耐，借以诗名，讨好献媚，满纸口水，絮絮叨叨，离诗十万八千里！至于发奖，犹如阿Q握得权柄，妈妈的，我想干啥就干啥，我要谁就是谁，没什么想不通的。

光雨

什么说呢，鲁迅诗歌文学奖，毕竟也是我们国人比较重视的一个奖项。这样的作品，无论从那方面来考察，也难以不让人心生诧异吧。不单单鲁迅文学奖，诺贝尔文学奖也有这种有趣的趋势。不知道其他国家的文学奖是否也如此了呢？答案是必然的。淡定~~~~~

时东兵

羊，羊，羊，羊羔体（再一首）

一种嗷嗷待哺的声音
坚硬的羊角柔软的身体
缺失了新鲜的文本

本来羊大为美
美在它的声音柔弱
美在它的低头吃草
自然就有了羊骚味

有鲜味就离不开鱼
离不开底层的水
高高挂着的被风干的
干干瘪瘪的
没有生命的东西
哪有什么鲜味？

钦佩羊的绵绵之声
钦佩羊的乖巧听话
这和鲁迅有什么关系
丢弃了匕首投枪
又想沾先生的光
要么是张冠李戴
要么就是装模作样？！



“硬骨头”——鲁迅

你从封建家庭走出
本想拿起手术刀
医治沉睡的东方雄狮
可没有精神的躯壳
面对恶魔的屠刀
只能一颗颗人头落地

脍子手说
看这就是奴隶
深深刺痛了你的心
从此你拿起了
匕首一样的笔
重塑国民的精神
你在众人的彷徨脚步中
发出振聋发聩的呐喊

你坐在《狂人日记》
奠定的新文学运动基石上
在松柏苍翠中
仍在朝花夕拾
展现顽强的生命历程
冷峻的目光
怒向刀丛觅小诗
而大丈夫也柔情的心
却俯首甘为孺子牛
而野草则是你跳动的心脏
你在抒写阿Ｑ的续篇

梦不拘

去TMD的鲁迅文学奖，给我，我都不要

梦不拘

我只要看鲁迅的文章
运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。

风雨青衫

“鲁迅文学奖得主车延高羊羔体诗讨论”上的发言（修改成辑）
   先声明，本人没有看过“羊羔”主人代表作，只是在无哲站长主持的“鲁迅文学奖得主车延高羊羔体诗讨论”中看到他的两首《徐帆》、《刘亦菲》。而其中的《徐帆》一诗中有些“诗句”实在引起我的疑问，据此作了发言，汇总如下：

    都是写泪水涟涟的诗。捡几句比较如下：

    1：已故诗人胡昭诗中写粉碎“四人帮”的“泪”含蓄、诗意：
    云开了雾散了，可哪儿来的雨呵
    在胸前，在脚下无声的滴个不住  

    2：白居易《琵琶行》中的“泪”形象传神
    座中泣下谁最多，江州司马青衫湿 。
    一句“青衫湿”，将场景生动而形象的再现出来。

    3：车延高的《徐帆》中的“泪”写得怎样呢？
    朋友揉着红桃般的眼睛问：你哭了吗   
    我说：不想哭。就是两只眼睛不守纪律
    情感还没酝酿
    它就潸然泪下  
    搞得我两手无措，捂都捂不住
    指缝里尽是河流


    “指缝里尽是河流”这句够形象够传神了， 但其意思与上面写过的“泪如雨”有什么本质的差别呢？胡昭诗中我们连一个“泪”字都看不到，可是我们却真切的感受到那深沉与痛切的热泪，而车诗中“潸然泪下”的铺陈不仅太过直接太苍白且啰嗦矫情毫无诗味。这反差意味什么？
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      我坚持诗歌是一种有别其他文体样式的独特的语言艺术。其个性的语言是散文或者小说语言不能替代的。我们知道，同样是用人声来表达的音乐作品，有民歌、抒情歌曲、叙事歌曲、咏叹调、歌剧、清唱剧等等声乐体裁，同样是器乐演奏来表达的音乐作品，有交响诗、交响音画、组曲、协奏曲、奏鸣曲、交响乐、室内乐等等器乐体裁，那么为什么要存在众多的音乐体裁呢？都是用旋律这一音乐语言来表达，干吗还要分出来区别对待？同样，用语言文字来表达的作品我们熟知的有小说、散文、诗歌等等，那么都是用语言文字来表达，是不是这样的区分也是多余呢？回答肯定是否定的！诗歌之所以独立存在几千年经久不衰并深受人们的喜爱，那就是诗歌具有有别于其他文体的显著特征，我认为是形象的诗句和与之并存的挥之不去的一份诗意。其实这样的诗句在中国诗歌史上比比皆是，远的如“人面不知何处去\桃花依旧笑春风”中那个“笑”中所潜藏的那份凄美的诗意；“春风又绿江南岸 明月何时照我还”中因“绿”字而生动起来的那份春景；近的我们读过的就有老诗人藏克家“黑暗的长翼底下\伏着一个光亮的晨曦。”显然如果你直接将它写成“黑暗过后是光明”，你会不会觉得淡然无味，没有了形象传神的诗句不说，更让人觉得没了一份诗意。
      别林斯基说：“诗的本质就在于给不具形的思想以生动的感性的美丽的形象。”我赞成这样的观点，如果诗句少了形象，那诗意就少了传神的载体。诗歌应该是用诗的语言、诗意的承载或者表达作者的情感思想。如果表达相同的场景和情感用的是与小说或者散文或者游记之类的语言相似的句子，诗歌也就没有必要存在了。