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原帖由 李飞骏 于 2008-9-7 14:42 发表 
我们注意到,用意象诗表达现实题材,有些隔山打虎、隔靴搔痒的感觉,口语诗易于表达现实题材日常生活,却又直白无味,请谈谈你的思考。
直白无味的口语诗是缺少艺术所致,优秀的口语诗歌有艺术,融合在自然\平淡中,羚羊挂角,自然无痕而已.
关于意象诗歌表达现实题材的抒情功效问题,我特撰文一篇,请飞骏君指正!
借力发力:从《荒原》例谈意象诗歌处理现实题材的抒情功效
著名青年诗人李飞骏先生向我提出了一个诗学问题:“用意象诗表达现实题材,有些隔山打虎、隔靴搔痒的感觉,口语诗易于表达现实题材日常生活,却又直白无味,请谈谈你的思考”。
飞骏的质疑是源于他个性的抒情风格,作为最具批判风格与杂文风格的抒情诗人李飞骏是诗坛雷鸣,他带给我们的往往是对现实丑恶一面最真截最有力的打击,他的激情与梦想完全以一个战士的形象呈现外来。自然很少听到婉曲表达的意象诗歌来自现实的心跳了,并因此形成了他“用意象诗表达现实题材,有些隔山打虎、隔靴搔痒的感觉”的初步认识。
针对这样一个认识,我们先来看看象征主义大师艾略特的代表作《荒原》,这首诗作是现代英美诗歌的里程碑,是象征主义文学中最有代表性的作品,是艾略特的成名作和影响最深远的作品。诗中诗人用空间巨大意义丰瞻的“荒原”意象立体展示了西方社会人间地狱的真实风貌,这是一个物欲横流、道德缺席、生活荒诞以至频临灭绝的社会,全诗揭露了这个社会的精神病态和信仰危机,充满了幻灭意识。撇开艾略特写作该诗主观目的消极意义,我们发现其客观批判的笔触可谓极其恣肆、尖锐,并因此带给人们从艺术到思想的双重震撼,具有极其突出的抒情功效。
《荒原》的批判力量来自于意象的张力。荒原作为原生意象,本身就具有思想与情感的颠覆力,具有大面积直击灵魂的可能性。其广袤的死寂和荒芜,常令人触目惊心。作者选用这样一个具有征服力量的意象,无疑有先声夺人之效。这在诗歌写作手法上可以称做“借力”。缘于表达内容不一样,“借力”的着力点也有不同,全诗五个章节,分别以“《死者的葬仪》”、“《对弈》”、“《火诫》”、“《水里的死亡》”、“《雷霆的话》”五个分场景,分而有合地表达了荒原“生机寂灭”的死亡形态。但无论那一个着力点,作者都找到了抽象化、哲理化的突破口,保证了终极主题的提升,反映了作者“借力”细处的智慧。
“借力”的目的是“发力”,意象诗歌的“发力”表现在诗人主观能动性对客观意象的积极干予,形成意象内能的几何级膨胀。诗人在第一章节“《死者的葬仪》”中写道:
“什么树根在抓紧,什么树根在从
这堆乱石块里长出?人子啊,
你说不出,也猜不到,因为你只知道
一堆破烂的偶像,承受着太阳的鞭打
枯死的树没有遮荫。蟋蟀的声音也不使人放心,
焦石间没有流水的声音。只有
这块红石下有影子,
(请走进这块红石下的影子)
我要指点你一件事,它既不像
你早起的影子,在你后面迈步;
也不像傍晚的,站起身来迎着你;
我要给你看恐惧在一把尘土里。”
我们看到写实的荒原,随着诗人情绪的热烈,变幻迷离起来。“红色”、“影子”出现时,荒原的原义与镜像出现了增衍,比喻、暗示、联想中表现枯萎的荒原中人们的绝望心理。我们想起了伟大的卡夫卡,对于文学而言,变幻的意象形态,不仅具有批判的力量,它比现象更具有直抵社会本质的能力。
在第二章节《对弈》中,诗人通过变态眼光的细致观察,写出了原欲升腾、精神枯萎、道德堕落的现代生活,“荒原”意象的意义至此完全跳跃于精神层面了,这是借力发力的极致:
“窗外新鲜空气的微微吹动,这些香气
在上升时,使点燃了很久的烛焰变得肥满,
又把烟缕掷上镶板的房顶,
使天花板的图案也模糊不清。
大片海水浸过的木料洒上铜粉
青青黄黄地亮着,四周镶着的五彩石上,
又雕刻着的海豚在愁惨的光中游泳。
那古旧的壁炉架上展现着一幅
犹如开窗所见的田野景物,
那是翡绿眉拉变了形,遭到了野蛮国王的
强暴:但是在那里那头夜莺
她那不容玷辱的声音充满了整个沙漠,
她还在叫唤着,世界也还在追逐着”
总之,《荒原》通过象征意象“死寂荒原”“借力发力”的深度延伸,传达出第一次世界大战后西方人对世界、对现实厌恶的幻灭之感。其发人深省的力量足以警醒世界和未来。
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[ 本帖最后由 祁鸿升 于 2008-9-9 06:40 编辑 ] |
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