我喜爱的槟郎诗歌

binlang

我喜爱的槟郎诗歌
　　11文秘胡婷
　　读了网络上的槟郎诗歌，便不忍释手。“槟郎诗歌”里面的各首诗歌风格迥异，亦古亦今，或是温婉细腻，或是气吞山河。诗集给人一种亦记亦诗的感觉，既记录着作者的日常，也是作者用心创造的有着文学价值的现代诗歌。
　　在槟郎老师众多的诗歌中，《朱元璋见李自成》形式新颖，借古讽今；《情人的雨伞》意境缠绵，情深似海；《鸭绿江口大势》气势逼人，显示了作者对国土分离的愤慨；《巢湖水神谣》以诗歌的形式阐述了一个脍炙人口的神话故事，文字朴实，却见真纯；《中秋桂花月》寓情于典，饱含深意。诗集中的各首诗歌看似毫无关系，却都有作者在诗中抒发胸臆，是作者平日生活心境的真实写照。诗集中的诗各有千秋，各有所长，由于篇幅有限，特选取其中几首本人比较推崇的诗来做赏析。
　　在诗人2014年8月前诗作中的《方山的月亮》感情真挚，文字优美婉转，饱含深情。先是第一段落，“轻轻地打开窗户，深情地仰望”表现出了作者的虔诚，“爱抚”二字运用了拟人的手法，体现了月亮温柔似水，也衬托出了作者对于月光的那份挚爱。第二段落中，写月亮“皎洁地挂在天上，星星稀疏而黯淡，云的薄纱从月亮周边拂过”，描绘出了一幅美妙的轻云月夜图，让人身临其境，感受到了这份月夜的宁静。最后两句话“而你只是静静地/静静地听我的诉说”，又运用了拟人的手法，把月亮比作人，月亮好像人一样能听懂作者的话，能与作者交流。表现出了作者对月亮的感情，就像老友一样能够聆听诉说，字里行间充满了作者对月亮的爱意。第三段落写出作者的磨难和快乐都被月亮看在眼中，作者的过去和现在都是在月亮的关注之下，作者的一举一动都被月亮看着，并有着月亮的庇护。最后一句“而我现在得默默的挣扎，也分明有你的祝福”，表现了作者因为眼前的月亮而充满了信心，也表现出了作者虽然身陷囹圄，但是依然乐观的心态。第四段落写到“屈原的月亮，李白的月亮，唐伯虎的月亮，槟郎的月亮”，体现了古往今来，月亮作为一个诗歌中经常出现的形象，推动也见证了诗歌的发展，月亮一直伴随着人类的发展，伴随着诗歌的发展。第五段落写到了方山，作者在月光下欣赏方山的夜景，感慨万千，在寂静的月夜中思考着人生，思考着自己后半生的寄托。最后一段写到了月亮作为神灵，“天国的神座已经预留，还计较我红尘中的孤独和忧伤？”说是问月，实则问己，提醒自己不要计较尘世间的悲苦，因为每个人早晚有一天都要离开这个尘世，到时候不变的是山水，明月还会守望着撒有骨灰的扬子江和埋有衣冠的方山。由此表现出了作者当时忧郁的心境，但是经过几番思量，随之又豁然开朗的心态。本首诗意境深远，用词精准，反映了作者方山看月的心境，也体现了作者豁达的心态。
　　作者最近的一首《朱元璋见李自成》体裁新颖，立意独特，初看便给人耳目一新的感觉，虽是写诗，却有着小说般的精彩内容。前面写到在另一个世界，本不该有什么交集的朱元璋和李自成凑到了一起，他们之间发生了争论。朱元璋斥责李自成推翻了朱家的江山，李自成反讽朱元璋也同样推翻了元朝，他和朱元璋一样是因为朝廷腐败官逼民反。后面写道两人争论中日天皇和美国总统也掺和了进来，分别炫耀了日本的天皇制度和美国的民主选举，而最终朱元璋和李自成达成和解，得出共同的结论，美帝亡我中华之心不死。纵观全诗，作者语言诙谐幽默，俨然是一部穿越的历史剧，各种形象分明。朱元璋作为一个典型的封建君主的形象，固步自封；而李自成作为一个“反叛者”，语言上也尽是激进之辞；日本天皇制和美国总统制代表着不同于中国的另两种制度。最后朱元璋和李自成托梦子孙莫忘祖制和以美国为敌，反映了不思进取的传统习惯，表达了诗人对历史和现实的悲观，也体现了作者的一颗拳拳爱国之心。
　　作于2014年10月的《秋病念菊》让我印象颇深，作者虽卧病在床，却不甘寂寞，寄意高远。第一段点明时间，在秋雨时分，作者着凉感冒，不得不卧床养病。第二段写作者强撑着上楼顶散心，看到的周边的景色，描写的景物非常传神，“矮矮的方山犬伏着打盹，太阳醉眼标出下午四点钟”，既点明了作者观景的时间地点，又刻画出了作者大病未愈的慵懒病态，看到山都在打盹、太阳都是醉眼迷离。第三段甚是精彩，作者先写一阵凉风吹来，暗示着这段患病的日子里作者的无奈与忧伤，然后笔锋一转，“我怕贫瘠的泥土长不出诗行”，作者虽处于病中，但是却心系文学，还是想着自己的诗歌创造。最后两句写出作者的态度，静下心闭门苦读，就不怕这种孤独，生活一样能活得有新意。表现出了作者虽然久病未愈，但是仍不忘在无趣的生活中创造乐趣，体现了作者豁达的胸襟和积极的态度。第四段文采斐然，读起来朗朗上口，作者想到了这个时节的菊花，想象着在乡下菊花盛开的景象，便幻想着自己也置身其中，倚窗观菊，和南山的秋菊共度寂寞年华。对于菊花，用了一个“她”字，运用了拟人的手法，把秋菊人格化，赋予了菊花生命，将其与作者的生命联系在了一起。最后一段，作者承接开篇首段，回归到了自己卧病在床，作者在病中仍思念着金灿灿的秋菊，表现了作者对于秋菊的喜爱。最后写到病好后去山野寻找秋菊的身影，表现了作者对于这份执着的追求。这首诗歌是作者创于病中，作者虽处于病中，但是不失对于美好事物的追求，欲像五柳先生那样“采菊东篱下，悠然见南山”，去寻找那份闲适悠然。
　　翻看槟郎诗歌前几年的诗作，还有两篇令我印象比较深刻，一首是作于2005年的《今天我们死去》，另一首是作于2008年的《多情的中国雪》。
　　《今天我们死去》是一首难得的好诗，作者为纪念死者饱含深情，在每一段的首句都用“今天我们死去”起头，既有气势，又有感染力。既然是为纪念死者而作，却又要写“我们死去”，表现了作者与死者的深厚情谊，也表现出了他们的精神共存。作者写死去是“灵魂获得自由”，是“告别尘世的歹毒狡计”，是“从苦难的牢笼挣脱”，体现了作者对于社会束缚的不满与反抗，是对死者的一种慰藉。每段的最后两句，都有着作者在残酷的现实环境下，对于美好的生活的追求与向往。尤其是末段的最后几句“在淡绿色的天幕上/折射和谐甜美的家园/那是我们企盼的眼睛”，用的最为传神，天空中的浩瀚星海，一直注视着这纷繁的社会，表现了作者对于未来的美好生活的企盼。全诗感情真挚，既表现了作者对于死者的情谊，又体现出作者对于这个残酷的社会的不满。但是作者并未拘泥于此，还是表现出了旷达的情怀，寄语未来，体现了作者对于未来的美好生活的向往和企盼。
　　槟郎诗集在2008年有好几首都写到雪，其中我认为最好的要属《多情的中国雪》了。雪也多情，让人在不知不觉中也对这中国雪产生情感。第一段写到雪花飞舞的景象，中国雪滋养庄稼，不断孕育新的希望。第二段写到雪地中情人之间的爱情，多情的中国雪见证了年轻男女之间的爱情。第三段写农忙之后，农民们聚在一起，对于美好未来的憧憬，多情的中国雪为人们带去希望，见证生命的生生不息。第四段写冬雪迎接着外出的儿女归来，写到了城市和乡村的境况，表现了作者对于乡村发展的憧憬。第五段写到城市里的雪景，与前文乡村里的雪景作对比，衬托出城市发展的弊病，体现了作者对于当代城市发展的思考和对于未来的希冀。末段写到了是这多情的中国雪“荡涤着人间所有的困苦、阴暗和贪婪”，在人间描摹了天堂，带给人世间美丽的正义的启示和温馨的关怀。作者将这多情的中国雪进一步拟人化，显示了在作者心中中国雪的美好，这多情的雪是作者心中美好生活的象征。本首诗歌在每节中反复用到“是不是多情的中国雪这句话”，看似冗余，却着实强调了作者对于这多情的中国雪的深厚感情，是作者当时不平静的内心的写照。诗歌中还写到了城市和乡村的发展现状，从中可以看出作者对于中国现在城乡发展的思考，以及作者对于未来城乡发展的美好祝愿。全诗给予中国雪充分的人格力量，表达了作者想要像中国雪一样洗涤这社会的阴暗面，创造美好的城乡生活的美好愿望。
　　“槟郎诗歌”多达二千首，散布在网络各处，也有博客上的专辑，是一本记录着作者所见所感的诗集，其中还有许多不错的诗篇，但因篇幅有限，在此不再一一细述。槟郎老师的文字除了诗歌还有散文和论文，但诗歌创作无疑是他的重心，他本质上是个诗人。他于能够通过日常的见闻感悟人生，于平凡中悟出真理，并能通过优美的诗歌语言表达出来，实属不易。诗歌中还充满了他对于生活的积极态度，对于美好的未来的追求，这些都是难能可贵的品质，值得每个人去学习。
　　2014-11-6