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《花土21首自析》待续
◆瑶山月
挽起黑袖
用你的十指
蒙我的双眼
月光像一股温泉涌进茶园
《瑶山月》写于一九九八年夏季末，是一首实地创作的小夜景诗，诗中“瑶山”是广西柳州金秀大瑶山，诗使用拟人手法写大瑶山的月色，但不是传统意义上的拟人，而是扩展了的拟人。
起句“挽起黑袖”，值得注意的是“黑袖”一词，黑色是瑶族传统服饰最主要的一种颜色，在瑶族自治区，无论男女老幼，身上穿的基本以黑色服装为主，所以这里才有“挽起黑袖”的描写。透过这一句，我们可以把“瑶山月”想象成一位瑶家女，瑶家女挽起黑袖，用她光洁如玉的芊芊十指，来蒙我的双眼。
拟人扩展使用，是指写景过程中，不只是简单的将所描之物人格化，比如李白的“举杯邀明月，对影成三人”句，就不是普通意义上的拟人手法，在这里，诗人直接把月当成人，使得幻觉已不像幻觉，而像是真真实实的情景，达到以假乱真的目的，当然，这里的拟人依然不够彻底，“举杯邀明月”，这里的“邀明月”，读者还是能直接发觉拟人的使用。而《瑶山月》的拟人方式更隐蔽，更无迹可寻，如果把题目的“月”字换掉，《瑶山月》的前三句就是实打实的动作描写。
细看“挽起黑袖，用你的十指，蒙我的双眼”，这三句既可以是白描，也可以是拟人。挽袖，伸手，蒙眼，这一连串的动作既在描述情景，又在偷偷实现拟人，当然，透过前三句，我们看到的首先是情态画面，稍微大意一点就发现不了这里的拟人手法，并且，我们还可以忽略这一拟人手法的使用，直接从人物的情态去感受瑶山月色。这等于是为读者铺开了双向渠道，一条是明的，一条是暗的。
这首诗的写成实际上就是双重情景的叠合，九八年，笔者客居金秀大瑶山，欣赏完一场瑶族歌舞，走出剧院时，皓月正当空，大瑶山茶园在满月下涌着银波，月华如水，我幸福地闭上眼睛，用心感受着这美妙的月色。剧院里上演的那场瑶族少女蒙心上人的眼睛的画面突然浮现在眼前，撒在脸上的月光就变成了一双温热的素手，使人心襟荡漾。
从理论上讲，诗歌写作只有“借景抒情”，而没有“借情写景”，我们将主观意愿投射到眼前的景物上，并强迫景物为情服务，具体的做法一般是先写景，后抒情，这种做法的好处是情景分明。新时代则比较流行边写景边抒情，抒写并用，景物所起的衬托作用就不复存在，抒情背景也是模糊的，景物就变成了纯粹的意象。扩展之后的拟人手法实际上已经不是拟人了，也不是借景抒情，而是“借情写景”。比如，“落叶”和“悲秋”，传统的抒情方式是借“落叶”来抒发“悲秋”情绪，再者就是使用白描，直接刻画“落叶”，将“悲秋”情绪隐藏在“落叶”里，而“借情写景”则是直接刻画人的情态（悲秋的情态），用人的情态去表现“落叶”。《响水河之波》就是一篇“借情写景”的样本。《响水河之波》避开了对响水河波浪的描绘，直接描写两个人的情感起伏，从内心出发，去体会响水河波浪的哀婉，这样一来，《响水河之波》就在读者心里留下了更深刻的印象。
◆响水河之波
你说你要走
简简单单的一句话
被你重复了一次
又一次
◆金秋断章
不知是谁
把一串串柳叶孵化成鱼儿
潮涌时，一尾尾
跃入金色的浪花里
感觉的触动，一，要新，二要深，其余的都无法给人带来兴奋。誓如友情，时间越长越牢靠，感情越深厚。亲情，爱情亦是如此。与此相反，我们第一次接触到某个人，会有新鲜感，之后不再新鲜，感觉也在消退。第一次经历某些事情，往往能给人留下深刻的印象，比如初恋，比如第一次游泳，第一次吃榴莲等等，第一次接触的东西会使人兴奋，因为人是好奇的，新鲜事物会在刹那间给感觉神经带来冲击并很快上升至兴奋点。
《金秋断章》写于南京，金秋时节，玄武湖满堤黄金柳，在秋风吹佛下，一片片柳叶翻滚着落入湖面，煞是好看。我还清楚地记得第一次见到柳絮的情景，那天我在南京郊外的院子里看书，一片柳絮飞过来，没引起我的注意，柳絮接二连三的飞过来，落在我的身上，我还以为是鹅毛呢。柳絮越来越多，我起身察看，只见柳絮横飞，宛如一团烟幕，向西飘散。当时我触电似的，傻傻站着一点反应也没有。
在玄武湖看柳叶飞飞，想写首诗，写了一上午，写出来8句，后来一看不行，就删掉了六句，只保留了两句，就是：
不知是谁把一串串柳叶孵化成鱼儿
潮涌时，一尾尾跃入金色的浪花里
由8句改成两句之后，原来的抒情部分去掉了，所以，《金秋断章》只是一首纯写景的小品诗。这两句后来又拆分成了四句。
不知是谁
把一串串柳叶孵化成鱼儿
潮涌时，一尾尾
跃入金色的浪花里
节奏感稍好一点，但改观甚微。
◆青苹果
坐了半天车
我从城里买回来
画水粉的两只青苹果
让你给偷吃了
这首诗是小说布局，是一首小叙事诗，但是麻雀虽小，五脏俱全。
诗意通过对比形式发散，“坐了半天车”和“被你偷吃”，一个努力半天，一个不劳而获。当然，光凭这样对比是营造不出诗意氛围的，还需要具体的故事情节。苹果买回来是要画水粉，而不是买来吃的，结果“我”白幸苦了一趟，自然，画也画不成了。此外，还有隐含的内容，“你”和“我”的社会关系，以及省略了的结尾，苹果被偷吃之后，“我”的具体反应。
诗的重心肯定不是要陈述事件本身，而是要传达苹果被偷吃之后微妙的心情，意识到这一点，“青苹果”的味道才会真正发散出来。
◆武夷山雨
不知是谁
忘了打扫人间那所院子
帆悬挂桅杆
等不到可以同行的人
《武夷山雨》写于2000年秋，是个人情感最低潮的时候。1999年到2000年这两年，我在江宁做事，十月份辞职回老家，绕道去的武夷山。到达武夷山时天色阴暗，不久就下起了纷纷扬扬的秋雨。
这首诗有一个隐藏的意象，就是“帆悬挂桅杆”的“帆”，这个“帆”来自武夷山的标志性景观“玉女峰”，如果知道了这个隐藏的意象，就会得出另一个意象“大王峰”，两峰隔溪对望，像一对恋人。然后又会得出第三个意象“铁板嶂”，铁板嶂横亘在玉女峰和大王峰之间，切断了两个恋人的相会。这是武夷山的自然景观，被我偷偷移植到了《武夷山雨》这首诗里面。要进入这首诗，首先要了解武夷山，了解玉女峰和大王峰，以及铁板嶂。此外，玉女峰立在溪边，岩壁雪白高耸，从大王峰上看去，很像一张鼓满东风的帆，所以才有“帆悬挂桅杆”的句子。
以上是这首诗的写作缘起，当然，诗的内容只是局部利用了武夷山上的神话故事。作为借景抒情，表达的还是自己的内心感受。
不知是谁
忘了打扫人间那所院子
在这里，我是把整个武夷山当作一个大院子，时值深秋，落木纷纷，院子里遍地都是枯黄的叶片，无人来打扫。实际上这是一首倒装的托物起兴，我把物，也就是把雨中的“帆”（即玉女峰）放在了后面，目的是让被托之物起到“一物两用”的效果，这个目的是达到了的，从理论上来讲是这样，当然，实际创作的时候并非如此，因为这是一首经后期修改过的诗。
不知是谁
忘了打扫人间那所院子
帆悬挂桅杆
等不到可以同行的人
从诗的形式看，这是问答式布局，前面两句问，后面两句答，但后两句不是机械的回答前面的疑问，而是采用一种似答非答的语调，这是传统的“悟答”，如果读者领悟出来了，就找到了答案，如果领悟不了，答案就没有。
◆月亮垭
叶子上的风
悠悠送过来
淙淙一条溪
坠成一个潭
看不到月亮的脸
你指着弯弯的两座山
这是一首游历诗，月亮垭，是一处风景点,月亮垭是个美丽的名字，也是这样一个好题目促成了我去写这首诗。
月亮垭是一处隘口，也叫垭口，由两座山对峙而成。两山内侧，一条弧线外挺，一条弧线内凹，从而形成一个形似月牙的相对狭小的天空。可是在遇到“月亮垭”之前，许多人和我一样不知道这个名字的来历。本诗就是从这里打开缺口，进入创作的。
全诗总共六句，两句为一小节，前两节为两个纵深画面，最后一节点题并结尾。
头一节描写风在叶子上吹动，使用了一个“送”字，“送”是拟人的笔法。在诗里，“风”是悠悠地送过来了，“悠悠”和“送”的使用增加了风的美感，这里强调的是风给人的感觉。我想，爬过山的人都有这样的体会，当你跋涉了一阵，满头大汗之际，突然来到山口，山口是风的必经之地，这时候，山风悠悠一吹，身体和精神上舒爽感觉便无以复加了。“送”字把这种感觉准确地表达了出来，同时也留下一个悬念，这么好的风是谁送过来的呢？
第二小节没有去回答这个问题，视线下移，地面是淙淙流淌的小溪和一泓清澈的潭水。第二节写法上却与上一节相对仗，“坠”字的使用既新颖又别致，仿佛潭水是刚刚“坠”成的，从而加强了诗的在场感。
诗的前两节和末一节有一个明显的断层，人的思维停在潭水里猜测。那么前两节和末节的连接点在哪里呢？
前两节是犹如两条平行线，我们的目光实际上已经在这片叫“月亮垭”的山林里往来穿梭了数回，很多人站在刻写着“月亮垭”三个字的石头前一边享受凉风；一边凝望潭水；一边环顾四周，心中一头雾水。这个地方为什么叫“月亮垭”，这个动听的名字有什么来历吗？导游开始给大家讲解月亮垭的来由，众人的目光不约而同顺着她手指的方向观望，而我的眼里除了密密麻麻的树叶子，什么也看不见。尔后，有人惊喜地说：“看见啦！看见啦！好大的月亮哦！”
不知道这样导读是否能消除诗中留下的断层，因为这是一首游历诗，而“月亮垭”又是鲜为人知的风景点，这就限制了这首诗，使得这首诗的受众相对狭小，但是，如果您偏巧去过张家界，到过“月亮垭”，我想你一定会为这首诗发出会心的微笑。
◆夜泊九江
万家灯火
倒映江波消瘦的脸
汽笛声残，银河中
那条弯弯的月亮船
好像也已经搁浅
《夜泊九江》是21首里写的最早的一首，那时候迷恋古诗，就尝试了一次古意新写。97年冬，去四川走马观花逛了一圈之后，从成都折返湖北，再从武汉港乘船到九江，船到九江时已是深夜两点，广播说，船不靠岸，要在九江港过夜。于是很难得的在江流上度过了一个夜晚。
我当然不会放过这样一个天赐良机，出得船舱，来到甲板上，虽是深夜，但九江两岸依旧灯火灿烂，因为时值冬季，江水消瘦，灯火倒影在江面上，夜空中一弯新月高悬。《夜泊九江》就是描绘了这样一个夜晚。诗比较平，唯一的亮点是“汽笛声残”这一句，汽笛是客轮发出来的声音，但是这里一举两用，从而把客轮的搁浅和月亮船的搁浅相提并论，同时传达出某种轻微的内心感受。
◆含鄱口
亭子里的风
歇够了
云渐渐散去
如果不是云海
你从未想过来看我
98年去庐山，在含鄱口第一次观赏云海，从早晨6点多一直看到10点左右，看到所有的云都消散不见了。从含鄱口满满溢溢到空空荡荡，在离开含鄱口的时候，心里有一种说不出的滋味。
这首诗是继《夜泊九江》之后写的，时隔3天，从九江港上岸后，我就直奔庐山而去，上庐山之后的第三天才去含鄱口。从字面看，《含鄱口》一连使用了两次拟人，因此分不出那是情，那是景，总的来说，是情和景的交融与交困。
《含鄱口》受了一点《独坐敬亭山》的影响，因为，去庐山就不能不时时想到大诗人李白。看山会想到他，看瀑布会想到他，看飞鸟会想到他，一个人在山上坐久了也会想到他，这是无可奈何的事情。
《独坐敬亭山》
唐。李白
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
相看两不厌，只有敬亭山。李白在这里也是拟人拟情并用，先是把敬亭山当成人，然后叙述两个人在山上你看我我看你，旷日持久，相看不厌，并以此烘托李白孤独无所依的内心情感。
亭子里的风
歇够了
云渐渐散去
如果不是云海
你从未想过来看我
而这里是用述情句，“如果不是云海，你从未想过来看我。”来表达孤独感的，述情主体自然是题目“含鄱口”，而不是传统经验中的“我”，。也就是，“含鄱口”对“我”说：“如果不是云海，你从未想过来看我”，这是一种抱怨的口吻。当“含鄱口”把自己和“云海”分开来的时候，一种说不清的味道就出来了。比方说，我们去含鄱口，目的是看云海，当云散去的时候，我们就走了，没有人欣赏烟消云散的含鄱口。
含鄱口位于庐山东面，海拔1200多米，山高岭峻，山外是渺渺茫茫的鄱阳湖水，是观看云海的好去处。
◆小河
少年的光阴
像鹅卵石静卧河床
你总是指使别人
把洗衣石上的男孩赶走
《小河》，故乡的小河。
这首诗是09年写的，从外地回到家乡，面对小河弯弯，童年的往事一幕幕在脑海里浮现。
这里记取的是一幅最深刻最难忘的画面。
80年代的某一天，就在这条小河里，一个放牛少年坐在洗衣石上，少年把双脚浸入清澈的河水中，小鱼儿在他的脚面上游来游去。这时候，从田埂上走下来一群洗衣服的女孩子，她们叽叽喳喳来到河边，而少年赖在洗衣石上，丝毫没有让出洗衣石给女孩子们洗衣服的意思。。。
[ 本帖最后由 花土 于 2012-10-24 12:47 编辑 ] |
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狗仔卡
发表于 2012-10-21 10:16
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发表于 2012-10-21 12:09
