大简者大悲——野人诗作《并非一个世界》赏析

丰唇夜话

大简者大悲——野人诗作《并非一个世界》赏析

张长龙

很遗憾，我没有想出更恰当的词汇，表达我对一首诗歌的领悟，尽管我亲身见证了这首诗歌的创作过程，我还是无言了，只好借用紫浪随心兄的一句话，大简者大悲，作为篇什的标题。

我读过野人很多诗作，领略过野人独特的语言魅力，感受过野人天马行空的写意笔触，醉心于野人诗歌带来的享受和痛楚，说实话，没有见过他用如此白描的文字，写如此简朴的诗句。我想起今年春晚，旭日阳刚的演唱，是如此的简简单单，朴素之至，没有华丽的修饰和圆润的高音，却深深地抓住了我的心，震撼着我的灵魂，同样，在这个节后，野人这首《并非一个世界》，急促地走近了我的脑海，牢牢封存在记忆的深处，却不敢去碰它，唯恐接触到心灵的柔软。

一群人蹲在长江边

立着一把犁

一头牛

眼里汪着泪



我

站在对岸

天啊，这是一首什么样的诗歌呀？就短短几句话，平常不能再平常的文字了，如同粗线条勾勒的中国画，怎么就能撄住人心呢？

“一群人蹲在长江边”，以一幅断面开头，如同家里人在拉家常一般，却没有过多的交代和解释，是什么朝代？什么时节？江水是汹涌还是平静？是晴天还是阴天？统统没有，只知道一群人蹲着，就这样的白描，就这样写意。“立着一把犁”，又是一幅断面，又是什么也没有交代，只知道，这把犁立着。“一头牛/两眼汪着泪”，又是一个断面出来，一头汪着眼泪的牛，还是简笔写意。一首诗歌的一节四行，用了三个断面，三个跳跃的意象，纳入一个视野、一幅画面，掌犁的人停止了劳作，立了犁，歇了牛，可是一群人在干什么呢？而歇了的牛，为何又饱含眼泪呢？一切都留给了读者，都留给了想象。

“我/站在对岸”，这是一个时空的转换，这个拉长的镜头，一下子拉开了审视画面的距离，于是有了并非一个世界的标题。

现实中的人们自然处于同一个世界，可是诗中的两岸分明就是两个世界。这首诗歌抓住人心之处就在于，激发读者想象，是什么造就了这原本的一个世界，为何诗人的笔下却成了并非一个世界？是长江吗？诗中就是通过长江划出的隔阂，不是，三个意象是隐喻，长江何尝又不是隐喻呢？这条孕育了中华民族的母亲河，和耕牛、犁铧一样，何尝不是农耕文化的象征呢？不是长江吗？滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，时代前进的步伐，推动了科学的进步，同样也伤害着自己，破坏着自己的的家园，这是一条心底的长江，充满了不可言说的欲望。

长江岸边，一群人、一把犁、一头牛，简单的画面，不加修饰，却极尽苍凉、极尽悲怆，这苍凉和悲怆，来自各种诗外的原因，更来自对岸诗人的审视和关切，在诗人眼中的意象，都化成了这个世界的隐喻，谁也不能肯定，自己将来会不会是那群蹲在长江边的其中一个人，这一切都归结为每个人历史命运的走向，一切都在讲述人类自身的处境。

一首白描的小诗，却留下了很多不写之写，种种思绪，种种辛酸，都汇聚进诗歌情感的黑洞，浸满了泪，浸满了痛。正是这写意般的不写之写，印在纸上的诗歌才多了份凝重，多了份责任。

简单的小诗，意境竟然这么大，这令人心酸的一切，是谁之过？恰如红楼梦之悲剧性，无人去说清，也无人能说得清，正所谓大简者大悲。

海鸥飞海上

这样的白描而出的一幅画，看似静止，作者的内心是波澜起伏。
学习好诗和好评！

李显

应该是好诗
好诗是不需要解读的

阿三子

大海捞针，收获不小
一群人一犁一牛
两个世界
一幅画