诗歌批评怎样活命

李霞

诗歌批评怎样活命

李霞

在诗歌现场的诗人，都会感到因为网络的出现，21世纪初已是汉诗最好的时期之一。但是，诗歌批评与诗歌创作的失衡及其严重滞后，已成了诗人也是诗歌批评家的心病。

（一）

“真切的、零碎的、灵光一现的“阅读→批评”，是我几年来主张“联席阅读”的宗旨之一。不同于坐而论道的理论批评，这种从细微阅读出发的触动式评语写作，往往可以激发起一个人最原始的艺术直觉，因此它首先是实用的，也是属于读诗、评诗的双重现场演练。

“……短小的现场型批评，对今天的诗歌可能更为准恰。它的新鲜无定论对批评者构成一种生命的催动与拷问。它要求一个人用最少的文字表述出最本质的作品评价。每一首诗，都在暗中搜索与牵动着评价者全部的诗歌积累与学术背景。因此，它既是实战的，也属学理的。假如这种对诗歌作品最近距离的审美，不断批量地、集团性的进行与发展，可能促成一个时代最贴切“批评”的产生。在这个意义上可以说，“把读者升华为批评家”或许成为此种的批评的另一额外收获。

“从2003年的《重新做一个批评家》起，我一直呼唤一种属于当代中国的原创式诗歌批评。它可能执意迴避拗口的高深，拒绝对活灵诗歌进行空洞的文化阐释，而有意识地启动平民式的、类似于普通人的直觉审美，对诗歌文本进行朋友式的、与写作者同步的解读与欣赏。”

以上的话，是徐敬亚在《历史时刻在挑选酋长》（《诗歌月刊下半月》2007年三四期合刊）中说的，这些话无疑是医治诗人心病的良药。谢有顺、韩东也说过类似的话。谢有顺还明确表示体系不一定比碎片更真实。

徐敬亚此文是为《诗歌月刊下半月》2007年三四期合刊“中国十大新锐诗歌批评家”专号写的评贺词，遗憾的是，专号中所选发的“中国十大新锐诗歌批评家”及部分提名奖批评家文论作品中，几乎没有一篇像徐敬亚所期待的“属于当代中国的原创式诗歌批评”。从题目也可知一二：张清华的《当代诗歌的民间版图》、张桃洲的《黑暗中的肖邦——如何通过诗歌阅读时代？》、周瓒的《当代中国先锋诗歌论纲》、姜涛的《“全装修”时代的元诗意识》、臧棣的《当代诗的连环阅读》、向卫国的《“意境”的现代转型》、谭五昌的《百年新诗的光荣与梦想》、杨四平的《新世纪诗歌伦理问题的是与非》、罗振亚的《后朦胧诗整体观》、敬文东的《在新的命名法则的指引下》。这些基本上都是教授们换饭吃的“学术”文论，虚幻的文化知识云雾极大，“灵光一现的”、“现场”的、“平民式的”、“直觉审美”式的批评打起灯笼也找不到。

（二）

但是，在网络诗歌论坛，原创式的诗歌批评几乎随处可见。

伊沙2007年10月10日在诗江湖对非马2007年第9批诗的跟贴：

反而是写到余地的写得好，前面的：有的失之于太实，有的失之于“一念”。几首写余地的，我也有内容上的看法：你的感觉我也有过，我相信很多人都有，但我认为这个感觉不可靠、简单了（下定决心去死也是不容易的），所以我就多想了一步——诗人就该多想这一步，不应该满足于说出简单的实话——其实不实，是你感受的实话，不是死亡的。
    你在电话中说：能够理解我现在诗的人……少之又少！——为这个话我也得说出一点我的真看法。

沈浩波2007年10月11日在诗江湖对心地荒凉《傻逼》的跟贴：

率性和随意是诗江湖上很多诗人的天敌，可惜很多人沉沦其中，还以为这是好东西。谁有资格率性和随意？

陈傻子2007年10月08日在诗江湖对沈浩波推荐的汉诗榜样2007年第三季度诗作说：

本来不想说还是说吧，看了２遍，里面大部分诗一般啊，你的眼光在退步。

沈浩波当日在诗江湖回帖：

傻兄,不会是我的眼光在退步.而是我必须遵循现在我对诗歌的理解和要求。我希望读到的好的诗歌,应该有深刻的灵魂,它一定来源于生命、爱、感动和反抗。

而生命是幽深的。
而爱是要能够擦亮人生的。
而感动来自于对生活痛切的理解和宽容。
而反抗已绝不仅仅是叛逆那么头脑简单，四肢发达。

这一季，按照我内心的标准，又匹配了足够好的语言和技艺的。只有这些。

这些批评，没有拐弯抹角，不会腾云驾雾，只是随想随说，但指指点穴、针针见血，难免令人喊疼甚至喊冤，但却痛快过隐极了，就像朋友聚会时的烈酒。

李霞

（三）



无意中发现，诺贝尔文学奖评委会的授奖辞，对作家诗人获奖理由的审述基本上都是点评式的寥寥数语，这么大的奖这么少的评语，似乎不成比例，但我们看后就发现足亦。下边是10年来诺贝尔文学奖得主及其主要贡献。
　　

2007年

英国作家多丽丝·莱辛（Doris Lessing，1919―）

获奖理由：风格独特多变，思想深邃，观点犀利，见解新颖，极具挑战性。 代表作有：《金色笔记》、《青草在歌唱》、《四门之城》。      

2006年
      土耳其作家奥罕·帕慕克(Orhan Pamuk)
　　获奖理由：在追求他故乡忧郁的灵魂时发现了文明之间的冲突和交错的新象征。代表作有《我的名字叫红》、《白色城堡》、《新生活》等。
      2005年
      英国剧作家哈罗·品特（Harold Pinter）
　　获奖理由：他的作品揭示了日常絮谈中的危机、强行打开了了压迫的封闭房间。品特让戏剧回归它的最基本元素：一个封闭的空间，不可预测的对话，人物相互之间都可能被对方击败， 虚伪土崩瓦解。代表作《看房者》、《生日晚会》、《归家》等。
　　2004年
　　奥地利女作家兼诗人艾尔芙蕾德-耶利内克(Elfriede Jelinek)
　　获奖理由：小说和剧本中表现出了音乐动感，用超凡的语言显示了社会的荒谬及其使人屈服的奇异力量。代表作有：《利莎的影子》、《美好的、美好的时光》和《钢琴教师》。
　　2003年
　　南非作家约翰-马克斯维尔-库切(J.M. Coetzee)
　　获奖理由：小说“精准地刻画了众多假面具下的人性本质”。代表作有：《声名狼藉》、《恭候野蛮人》和《国家 中心》等。
　　2002年
　　匈牙利作家伊姆雷-凯尔泰斯(Imre Kertész)
　　获奖理由：对脆弱的个人在对抗强大的野蛮强权时痛苦经历进行了深入的刻画，而其自传体文学风格也具有独特性。代表作有：《无形的命运》。
　　2001年
　　英国作家维-苏-奈保尔(V.S. Naipaul)
　　获奖理由：其著作将极具洞察力的叙述与不为世俗左右的探索融为一体，是驱策人们从扭曲的历史中探寻真实的动力。代表作有：1961年的成名作《比斯瓦斯先生的房子》和1971年获得布克奖的《在自由的国度》。
　　2000年
　　法国华人作家高行健(Gao Xingjian)
　　获奖理由：其作品的普遍价值、刻骨铭心的洞察力和语言的丰富机智为中文小说艺术和戏剧开辟了新的道路。代表作有：被堪称为“无与伦比的罕见的文学杰作”的《灵山》和被称为中国第一部小剧场话剧的《绝对信号》。
　　1999年
　　德国作家君特-格拉斯(Günter Grass)
　　获奖理由：作品带有强烈的人道主义思想和社会责任感。1959年发表的小说《铁皮鼓》被誉为德国社会的完美写照，也被评论界认为是战后欧洲的最佳小说。
　　1998年
　　葡萄牙作家若泽-萨拉马弋(JoséSaramago)
　　获奖理由：作品极富想象力、同情心和颇具反讽意味，使人们得以反复重温那一段难以捉摸的历史。最能代表萨拉马戈创作风格的是1989年的《里斯本围困史》和1995年的《盲目》。
　　

（四）



李霞得意的几句诗歌批评。

——刘川的作品是智慧的产物，充满了鲜活、魔幻、性感的诱惑，曝光了现代人的心理真相。（见2005年12月14日李霞《刘川，曝光现代人心理真相》）

——徐乡愁不仅是垃圾派的标志性诗人，也是21世纪初网络怂恿的为数不多的几个汉语诗歌英雄之一。徐乡愁写出了“东方黑 太阳坏”的新发现，也写出了“活着就是人类的帮凶”的新活法，还写出了不是宣言的宣言《中国出了个垃圾派》。（见2005年9月2日李霞《徐乡愁咋成了人类的帮凶》）

——“今天”诗派之后，《深圳青年报》《诗歌报》联合举办的“中国诗坛·1986现代诗群体大展”迄今，20年来中国先锋诗歌的一个显著特点，就是进入了平民化时代，或者说是进入了说人话的时代。如果选一位发言人式的诗评家，沈奇无疑是理想的人选了。（见2005年11月24日李霞《汉诗说人话时代的发言人——沈奇》）

——真≠好。但好，要从真做起。（见2005年8月李霞《崇高？崇低？崇中？崇下？崇真！》）





——诗歌批评似乎也进入了多元化时期，传统的直觉批评、社会历史批评，引进的现代的语言形式批评、原型批评、精神分析批评、后现代主义批评、后结构主义批评、女权主义批评、后殖民主义批评、解构主义批评、对话·接受批评、文化诗学批评等等，都在登场。但就诗人诗作而言，这些批评基本上是诗外的批评，要么无关痛痒，要么隔靴挠痒，要么装神弄鬼，就是不见见诗见人的诗本批评。这也是批评危机、批评绝望，诗歌更甚的原因。

——诗本批评该出场了。来自诗，回到诗。

以诗见诗，以诗见诗人，以诗见诗评，以诗见诗论，以诗见诗观，以诗见诗群，以诗见诗派，以诗见诗潮，以诗见诗坛，以诗见诗史。（以上见2006年8月31日李霞《诗本批评纲要》）

——性情所至，心境所至，诗所至。诗人写作，只能是我的写作。

——为了推出诗歌精品，让作品来说明诗歌，让作品来说明诗人，让诗歌来说明心灵，让诗歌来说明世界，真正的“诗歌选本”已成了汉语诗人的世纪之梦，也是世纪之任。（以上见李霞有待完成的《汉诗之梦——汉诗榜》）



（五）



回首中国文学史，人们评说唐诗：诗仙李白，诗圣杜甫，诗佛王维，诗鬼李贺。这对整个唐诗而言肯定还缺点什么，但对4个诗人而言已足够了。

中国古代文学理论基本上就是诗话，专著如《文心雕龙》、《诗说》、《人间词话》等也有，但要命的话也没有几句：不学诗无以言；诗言志；诗缘情；诗无达诂；根情、苗言、华声、实义，等等。

西方现代主义文学理论传到中国，催生了中国现代主义文学和诗歌理论，众声喧哗，莫衷一是。但仔细一想，我们好像只有一句：诗到语言为止（韩东语）。一些教授、博导，书出的比人还厚，但我们却没有记住他一句话。



（六）



也许，还有一句话：点评可以激活诗歌批评。



2007年10月至11月于郑 4150字

450003 郑州金水路16号河南工人日报社

长河落日

提读李霞.问好!

小鱼儿

诗歌是诗歌的通行证。
问好老李！

弹蓝色吉他的人

诗歌批评似乎也进入了多元化时期，传统的直觉批评、社会历史批评，引进的现代的语言形式批评、原型批评、精神分析批评、后现代主义批评、后结构主义批评、女权主义批评、后殖民主义批评、解构主义批评、对话·接受批评、文化诗学批评等等，都在登场。但就诗人诗作而言，这些批评基本上是诗外的批评，要么无关痛痒，要么隔靴挠痒，要么装神弄鬼，就是不见见诗见人的诗本批评。这也是批评危机、批评绝望，诗歌更甚的原因。

    后结构主义应该是解构主义吧？都是德里达几个人搞的嘛

李霞

原帖由 长河落日 于 2007-12-6 19:29 发表
提读李霞.问好!

问好落日，多批

李霞

原帖由 小鱼儿 于 2007-12-6 22:11 发表
诗歌是诗歌的通行证。
问好老李！

说刘好。握手，鱼儿

李霞

原帖由 弹蓝色吉他的人 于 2007-12-7 02:03 发表
诗歌批评似乎也进入了多元化时期，传统的直觉批评、社会历史批评，引进的现代的语言形式批评、原型批评、精神分析批评、后现代主义批评、后结构主义批评、女权主义批评、后殖民主义批评、解构主义批评、对话·接受批 ...

有待考证，谢弹老

弹蓝色吉他的人

偶还没女朋友呢
您太客气鸟
以后多多指教

李霞

原帖由 弹蓝色吉他的人 于 2007-12-7 21:07 发表
偶还没女朋友呢
您太客气鸟
以后多多指教

08会有好运的