[原创]诗歌创作的深入浅出

高志坚

对于诗歌的深与浅，不同的人有不同的理解。
不同的理解，对于读者来说，并无关紧要，深也好，浅也好，喜欢就品味一番，不喜欢就抛到一边；但对于一个作者，一个写诗的人，却至关重要，因为那将直接影响他的创作，决定他会写出什么样的诗歌。而每一个写诗的人，我想都是希望他写出的诗能是好诗，能赢得读者，具有强大的生命力。但问题是，如果对诗歌的认识和理解是有偏差或者根本是错误的，那能写出好诗来吗？所以有必要对诗歌的深与浅进行分析，以确立正确的创作观点和指导思想。
乍听到这深与浅，我想大多数人会认为深比浅好。深吗，当然是深刻，深沉，深度，高深等等，有了这些，作品自然就有内涵，有思想有份量，那还能不好吗？至于浅，则无疑是肤浅，浅薄，浅显之类，这诗要浅了，哪还好得了？然而，这种看法是不是片面偏颇，或者说究竟对不对呢？
在下结论前，我想还是先弄明白这诗歌的深与浅，究竟该怎么理解。何为深？何为浅？这“深”，是指情感的深挚，道理的深刻，还是表达的深奥、艰深呢？而这“浅”，是指内涵的浅薄，认知的肤浅，还是指表达的浅显，语句文字的通俗浅近？在此我举两首诗为例。
这两首诗都是流传千古的佳作。
一首是李白的《静夜思》——床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
一首是李绅的《悯农》——锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。
    这两首诗深吗？实在是太浅了，表达的情感思想一览无余，别说成人，就连小学生都能随口背出它们，并且也基本能明白其中的意思。然而它们真的浅吗？我想一点都不浅，而是很深很深。前者是情感深挚，后者是道理深刻。而这，就是在于理解。
是的，譬如李白的《静夜思》，一个身在家乡的人和一个身在异乡的人，在同样的月光下，他们的理解就不会一样，一般来说，后者的理解会比前者深。而同在异乡，一个春风得意的人与一个失意潦倒的人，理解又不会一样。望着那明月光，前者吟一下，也许只是勾起一些乡情乡思，而后者吟起这几句诗，则会感伤，会惆怅，无限思量，甚而泪下。而这首诗若让一个身在异乡或者更遥远的异国的老人，不要说贫病交加，就说一个不定什么时候就会辞世的孤寡老人吟起吧，那么，就算没有月光，也会是老泪纵横，凄凉万分的……
而李绅的《悯农》同样如此。一个没有务过农的人与一个地道的农民——当然他得有一定的文化，知道这首诗。他们的理解是有深浅之别的。而更重要的是，这首诗虽然写的是农民农事，但包罗极其广泛，可以延伸到各行各业，各种各样的探索奋斗。是的，一个经历了坎坷挫折，千辛万苦，而终于取得成功成就的人，他对这首诗的理解肯定要比一个平常人深刻。
这就是不同的人，对同样诗歌的不同理解。为什么会有不同呢？这与各人的经历感悟有关。经历感悟的平常与不平常，决定了理解的深浅，也决定了诗的深浅。而这两首诗之所以能脍炙人口，千古流传，就是因为它们既可以从浅的角度去理解，又可以从深的角度去理解。换句话说，它们是说浅不浅，说深不深，是亦浅亦深，至浅至深。这样也就使雅俗都能接受，欣赏。
通过对这两首诗的分析，我想有关诗歌深与浅的问题就很明白了。是的，诗歌的深，应当是情感的深挚，道理的深刻；诗歌的浅，是指表达的浅显，文字的浅近。当然，或许有人要问，凭这两首诗就能确定么？古往今来不知有多少诗歌，名篇佳作亦不计其数。那么我的回答是，类似这两首诗的例子，是举不胜举的，如王维的《九月九日忆山东兄弟》独在异乡为异客，贺知章的《回乡偶书》少小离家老大回，崔护的《题都城南庄》去年今日此门中，杜甫的《江南逢李龟年》歧王宅地寻常见，苏轼的《题西林壁》横看成林侧成峰，陆游的《示儿》死去元知万事空，等等等等，都是极为浅显，一读就懂，却又让人回味无穷的。再如历史上两个著名的词人，一个是李煜，对其作品的普遍评价就是语浅情深，不假雕饰，纯用白描；另一个是李清照，前人评论是“以浅俗之语，发清新之思”，我想读过她的作品的人都应有同感。所有这些，都说明了诗歌的深，究竟指的是什么，浅又是指什么。
而既然理解了诗歌的深与浅，也就可以下结论了。是的，简单地认为深比浅好，是片面偏颇，也是草率的。至于那种把通俗易懂的看作不好，把难懂或者看不懂的当作好，那就更是无知了！有道是——话须通俗方传远。一首广为传唱，千古流芳的诗作，一般都是将情感思想，构建在通俗易懂的文字基础之上。什么是流传？流传也就是当时就有乃至多少年后还有大量的读者。怎样才能有大量的读者？一首让人读后不知所云，又没有语言的韵味和美感的作品会有多少读者，又如何能流传？这是可想而知的。
那么，在分析了这么多之后，我们要确立什么样的创作观点和指导思想呢？简单说，就是四个字——深入浅出！具体点说，就是真情实感，至理卓见，要用浅显明白，富有诗意韵味的文字表达表现出来。
深入浅出，实际上就是一个锤炼提纯，洗尽铅华，精益求精的过程，其中包含的是深刻的感悟，高度的技巧。需要的是细致耐心，是忍耐枯燥寂寞，投入大量的时间精力，勤学苦练，推敲钻研……，所以，要想掌握，做到这一点，决不是轻而易举的。王安石的诗句——看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。所说的正是这个道理。
现实中很多人写诗追求深，追求深本身并没有错，但那应是情感的深挚，道理的深刻，而不是表达的高深莫测，晦涩难懂。若是反了过来，那会写出什么样的诗，就可想而知了。当然，事实上我们常常看到的那些难懂甚至看不懂的诗，并不是真的高，真的深，而实在是作者既没有生活的体验积累，又缺乏悟性才气；既下不了苦功，更耐不住寂寞。而底气若不足，下笔又怎能有神？技艺若不佳，又怎能自如地表达？所以只能云里雾里，故弄玄虚，以外表的“深”，掩饰内在的“浅”。但“种瓜得瓜，种豆得豆”，写出这样的诗，结果就只会是读者的远离，最终被读者抛弃。
是的，读者的眼睛是雪亮的，是能分辨优劣好坏的。而诗歌的主要功能，就是抒发感情，表达思想。一首诗作，要想被读者欣赏，使读者产生共鸣，得到启迪感悟，和美的享受，首先就是要让读者明白，究竟抒发的是什么感情，表达的是什么思想。是的，诗歌不是谜语，读诗不是猜谜。诗歌也不是学术作品，面对的是读者大众，而不是专家教授。
所以说，深入浅出，对于诗歌创作至关重要。一个写诗的人，若能真正理解领悟，并在创作中做到了这一点，那么，他的诗作也就不愁没有读者，没有生命力了。

莫林

读过了。学习~

苦水

学习。

资深闲人

女人化妆的最高境界是，进行了化妆，但是，看不出化妆的痕迹。
诗歌的最高境界是，用最浅显的词语，经过诗人的组合，得出神奇的效果。

一瞬间的爱

来自乡村，醉时，我看到城市屋顶上谷浪翻滚。