诗歌报诗人俱乐部活动第11期—阳光诗人风浩荡

开心老汉 · 发表于 2007-9-22 13:00

挑战者的诗人俱乐部活动在中断了9个月后，进入了它的“第二季”，从第11期继续下去。老汉眼高手低，不自量力，前来主持一下，希望大家共同来支持它，爱护它，一起来浇灌它。谢谢！先做个小小回顾：

[061204]诗歌报诗人俱乐部第10期--安静写作的张军
[060912]诗歌报诗人俱乐部第9期--低处的迷雾
[060623]诗歌报诗人俱乐部第8期--扫地僧
[060520]诗歌报诗人俱乐部第7期--官儿
[060331]诗歌报诗人俱乐部第6期--才气与忧郁并存的诗人昊飞泓
[060315]诗歌报诗人俱乐部第5期--新诗人太阳岛先生
[060228]诗歌报诗人俱乐部第4期--倜傥才子阿固
[060216]诗歌报诗人俱乐部第3期--实力派诗人云抱先生
[060201]诗歌报诗人俱乐部第2期--以诗为家的白鸦先生
[060116]诗歌报诗人俱乐部第1期--实力诗人“月色如水如天”

阳光诗人----风浩荡

[诗人简介]
风浩荡，网名。生于上世纪七十年代初。现住湖北武汉。性情中人。爱诗年头很有些长，曾有寥寥诗歌作品在《诗刊》《星星诗刊》及地方报刊发表过。参加过一些诗歌比赛，得过一些小小的稿费和所谓的奖项。现习诗，求自然畅通，寻不存在现实社会的可能，寻虚构去处，是否让内心如水，有火的形状；如鸟的飞翔，虽然没有翅膀。

[风浩荡照片]

[风浩荡诗作]

《诗意其实就是一个反抗》
---疾笔赠友风来树叶必须鼓掌

云在散场之前,柳条必须舞起江南
如果攥一把飞翔
你从梦中而来
那么,飞离这扇紧闭的窗
玻璃碎了,划破的是他的目光

生活,让我们灰尘扑面
但笔能站在纸稿里,将一粒粒文字
摆弄成诗章,小妹
来,与笔并立
那些诗章,才能起伏波浪

岁月矮着我们,一再牒告我们马上投降
但一个瞬息,沙沙在纸上作响
我们占住这样的夜晚
保持绝对的反抗
皱纹盘在脸上可以，血液在血管中依旧贲张

来吧，小妹
在秋着我们的季节里
江南被落尽成枯叶
柳的枝条，继续向水里抓回月亮
并且在完成一首诗的时候，要它发出光芒
---------------------------
一、《一种情愫》

夜,可以继续黑下去
心,可以继续空一些

先报纸，再信纸，后宣纸
先铅笔，再圆珠笔，后钢笔
先楷后草，附含一点隶或魏碑
先横排，再竖行
练你的签名，一直拿捏不准
省略的笔划，牵连的线条

纸上布满你的名字
不会墨一样的长胖
但保持笔一样的瘦
心中总有些紧，一种情愫
似乎就是这样的形状

二、《你若喜欢》

只须轻轻的说一声
我就将这声当作音乐
跳一场舞
还可以不作声
我会拉月亮到窗前
跳一场舞给我看

你若喜欢，尽管拿走
你的影子
落在地上，就是一条路
在你走远之后
我拿在手心，掸去灰尘
路弯曲成会跳舞的影子
望着你的背影
我的目光，依然笔直

三、《一眉心跳》

夜,如果下沉
可以沉到土里,棺一样的
拱起地面

秋风喜欢叫嚷着:
全部放下武器举手投降
那继续
作为树枝尖尖上的一枚叶子
我会坚守着,只到冬天的来临

在冬天来临之前
我随风舞动手指
拭去天空云的疤痕
月牙儿，相信吧
我，正挑一秋的红
为你画一眉心跳

四、《据说，风是一粒种子》

将风种在天空
静静等待秋天的来临
天空,被云抬得很高
被雁阵拉开了拉链
被我的目光逼到山的那边

如果有一天
随意在地上摆放一条路
或直也罢，或曲无妨
一片黄叶
带着风的行踪
－－叶脉横七竖八
静静的
落在你的脚下
其它的花,可以不在秋天开放
至少你,选择的,菊
迎接风，是多么热烈的天涯

五、《与他的一世情缘》

他是一座山，你就当一条路
不停的绕啊绕
山可以向上，扛满天的星回来
最亮的那颗，会落到你的怀里

他是一条河，你就当弯弯的岸
不停的垒啊垒高
河可以向东，抓大海的浪花回来
终也是你峡谷里，那声心跳

他是一间屋，你就当一扇窗
屋可以平层，错层或复式
窗子是你的双掌，幸福
一直捧在你的心上

山，必须感动
河，肯定珍惜
屋，岂不收藏
否则
路当绳，蛇一样
岸横在河中间，坝一样
窗学狮吼，佛的棒喝一样
-------------------------------
《中国象棋》

《将•帅》
一只青蛙
守在井底疆域
对着七上八下的水桶
不停呱呱

《士•仕》
两位裁缝
一位,为皇帝设计新装
一位到后宫，偷吃皇后的口红

《象•相》
到地头田间经常转转
一听说干旱，就叹息
逝者如斯夫，或扮扮屈原

干涸的河床
满是他狼藉的酒瓶

《兵•卒》
涉水前冲
摆成移动的靶子

看似被对方射中
多半由顶住背部的冷枪击穿

《车》
T型台上，左顾右盼
眼里翻一朵苍白的浮云
前后三两步
腰身扭几声惊艳的猫叫

偶尔，摆胯幅度太大
被自己的高跟鞋
着实地崴了一下

《马》
凡高，那只割掉的耳朵
可否借我
听一听永恒的声音

时间的绳子套不住脱缰之马
他说完，交我手上的是
从星空抓的酒瓶碎渣
从葵花揪的一把胡须和头发

《炮》
探出头
把身子躲在门后
小儿，突然袭击以一声尖叫
在爸爸接到辞退通知
在马路边扔在一盒烟蒂
才拖着身子回家的时候
爸爸，为什么
你不再被吓一跳呢

[ 本帖最后由开心老汉于 2007-9-24 17:08 编辑 ]

开心老汉 · 发表于 2007-9-22 13:05

[与风浩荡对话]

开心老汉：看你的照片，长着一张体育课代表的脸，让我回忆起自己的学生时代。很喜欢你的阳光和真诚。
风浩荡：  呵呵，我记得自己读小学的时候，真还当个体育课代表的。看你的诗的时候，看了你的相片。你确实是我的老哥。其实，就年龄相长一点的，我认为，对文字的感觉，其实反体会多了一些吧。

开心老汉：你与某位诗人漫话的一篇文章可透视你诗人的特质。无论《诗是一堆狗屎》也好《文字是一件危险品》也好，你恋爱文字，玩弄文字的性格，都明明白白地放在那里了。
风浩荡：  被教师强行的派了这个职务。呵呵，谢谢你的光顾。其实，我没有往下谈。我只是挺想说说人的。我认为，那些把文字当成不得了的这个命题，是一种很虚的精英意识。是一种离开生活本身，离开现实本体的假命题。

开心老汉：我刚才还在说，想和你聊小问题，不谈宏大的，大理论还不如去看大块文章干脆，你说呢？
风浩荡：  呵呵，就是。谈小问题，是真正的心得。反而实在些。

开心老汉：无论你的诗或文，标题常常是个美丽的长句，看来，你不大肯把标题当成“边角料”浪费掉，你重视它的作用，它能够让作品先声夺人，是么？比如《被一支笔顶着后脊梁》《把影子抖直，坐我对面与我大聊》《燃自已又被酒后的清醒浇熄》《把诗当成动物喂养》《远方被你狠狠咬出血迹》《人是另外一个人的建筑》《萤是拎着灯笼的近视眼》《倒水，先把月亮捞起来》。。。。。。那么好看的题目，人见人爱，也是你的一个技巧。
风浩荡：  是的，我曾经在一个广告公司作过，并且也是一中文出身。工作经历告诉我，题目本身，其实是很重要的。是让别人看一眼的起码的基础。第一眼不看，你凭什么让别人看第二眼呢。中文的出身，告诉我。在新闻报道方面，其实每年会做题目的评奖的。可能已经是一个习惯了吧，并不是我强求的，或故意的。

开心老汉：上海的新民晚报老报人主编们，据说也就是每天审视几个题目而已。
风浩荡：  呵呵，说得有趣，赞同，是这个理。我原来在一个政府单位工作过。我发现，对一些大的领导来说，他们只看题目，文章的大标题，及内在的小标题。看了题目，就大致了解整体文字的意思。

开心老汉：怪不得！文科出身的就是喜欢文字。
风浩荡：  文字，古人都认为这是很重要的事情，需要用心打理。呵呵，现在的一些文友，可能以为随性而写，显的其实是内心，而忘了读者，有什么理由要去读呢。

开心老汉：浩荡兄弟一般情况下，是先有题目还是先有诗？（鸡和蛋问题，送给你的一个傻问题）
风浩荡：多半时候，是起一个题目，然后继续下去写，然后写完之后，再回头看。经常这样，就把标题改了。有的时候，也凭感觉写下去。然后回头，看拟一个标题。

开心老汉：是的，这个傻问题，其实不问也罢。
风浩荡：  开心就行，老哥。随便问，也是随手答，不是问不用心，也不是答不认真。

开心老汉：想象中，你看诗歌以外的文学作品，大概也有择文字而读的习惯吧，喜欢的风格就读下去，否则坚决不看。从你追求句子的新鲜感这一点上，我有这个感觉。
风浩荡：  这个问题，如何来说呢。其实我还是经常看一些其它的东西的。并且是很艰涩的东西。但，看文学之类的反而少了些，其它方面的东西，反而多些。

开心老汉：其他方面的文字也有文字风格的不同特点。比如香港人翻译的说明书，狗屁不通，很反感的。哈哈。
风浩荡：  呵呵，那样的肯定不看啦。我前两天论到一个观点。就是在诗歌方面现在因为受到西方译诗的一些影响，大家喜欢写些很艰涩的喻象，认为那些能表达他的观点，思想及很重大的意义。

开心老汉：艰涩的喻象，读起来很累。
风浩荡：  我是说，我看的书的类型很杂。看的，有哲学，经济，及其它，反正是乱七八糟的嘛。

开心老汉：好事情，知识面很重要。
风浩荡：其实，我认为，大家如果沉下心来，不要企图完成一些大的思考，把文字弄顺一些，再写巧一些。前面是把意思写明了，后者是美学意义方面的，这样的文字才是好文字吧。自己都感觉搭配不当，别人会去猜谜吗，我是不信的，反正这样的，我是不看的。今天在挑战者看到一个人发文，说大技艺是无技巧。其实，上升到很高的层面来说，没有错。但是对一般的没有文字控制力的文友来说，这句话，随便去学。我想，倒是他们乱写，偷懒的做法。是邯郸学步之类的。

开心老汉：非常同意你上面那个观点。你自己是个写诗的过来人。应该也有过一些过程和弯路，或者说风格摸索和改变，艰涩隐晦，是不是一些人的摸索过程呢？
风浩荡：  是的，你说得对。是一些人的摸索过程，我走过这样的弯路。所以，我建议他们不要走弯路了。当然，我在上面是不会明说的。因为大家都很自负，我也一样。

开心老汉：中学生喜欢词藻，大学生喜欢逻辑，当了大人物喜欢口语。
风浩荡：  这真的是一个过程。词藻与逻辑。是写作的重要基础。到了一个地步，说好听就是一个境界，就到了文无定法了。其实，老哥的一番话，让我想起原来习文的情景来。自己开始写东西的，语言非常华美。记得太太前些时与我说过。看我给她的情书，语言华丽，想象惊人。感觉懂了，又似乎不懂，反正一个字，美。后来，成婚之后，也写过一些情书，就我而言是为了给婚姻增加一些情调。但内在的逻辑性很强。

开心老汉：你抽烟，不喝酒。我从你的文章里知道了。
风浩荡：  呵呵，是这样的，现在就抽了一根。但平时不沾酒。

开心老汉：你写过一首《把夜摆弄成烟蒂，陪着自己》对烟充满感情，你还写《不喝酒，谈谈酒》一文，说喝了后“疑心是孙悟空在妖怪的肠胃里拉拉扯扯的”。你对烟和酒的那一种若即若离的好奇感，或者说难以割舍的技痒，你觉得是不是写诗的男人们的共性呢？男人必须要喝一点，否则对不起李白。。。哈哈。
风浩荡：  呵呵，曾经乱说过。古人的好诗，是用酒泡出来的。现在的好诗，一定得找个物品，烟吧，只有将究是它了。总不能是毒品吧，呵呵。我喝过，确实在朋友当中强劝之下，自己也尝一下。在工作与应酬当中，也没有办法。

开心老汉：烟，又何尝不是一种毒品？女人都那么说的。
风浩荡：但酒，确实，不能给我一些东西。呵呵，我不能像李白喔。老哥，其实，我一直放在心里，一段体会，没有说过的。你提到的李白，我前些时，看了看李白的诗集。发现，其实，有不少的诗，是很杂乱的。是他随心所欲的写。内在的逻辑是很差的，是他想到哪儿写到哪儿的。呵呵，而那，我想一定是酒喝得太高了。我这样说来的，其实是他的名篇，不算他的不太有名不太提及的诗作。呵呵。

开心老汉：的确，很多东西（好诗）是人捧出来的，你说的有道理。不能喝酒，不爱喝酒，正说明你年轻，不知道为什么，新潮男孩都不行。不像我们经历过文革苦难的一帮人。
风浩荡：  呵呵，我哪里年轻。

开心老汉：你的孩子还要你哄。夫人还要你帮，哈哈，都露陷了。
风浩荡：我的大学同学有几个经常在一起坐。其中有一位，喜欢喝酒。每次这样，他喝白酒，我们实在不能陪，我们实在不好意思。我并不是不想喝，是身体对酒不能适应。你们是厉害。我的老头子现在还喝，我总劝他少喝。孩子进入梦乡啦。而太太，今天不在家。在她妈妈家去啦。呵呵。我挺老实的一个人。在现实生活当中。老实人，说老实话。呵呵。

开心老汉：怪不得你可以跟我疯疯，权当喝一盅。
风浩荡：  呵呵，当窗外的清风是一盅。伴你的笑声，为一盘小菜。

开心老汉：我发现你在对词性的活用，也在做研究。比如：天空被秋得那么高/漓江被秋得那么净（秋），岁月矮着我们（矮）。很喜欢这种活用。这是需要敏感和闪念的，技巧以外的东西。
风浩荡：  是的。我认为，中国字，在创造方面不足，不像西方字母那样可以派生不穷。中国汉字，强项在排列与组合方面。我从前专门对这方面进行了自我磨练。

开心老汉：说得对，奇妙的排列组合，产生奇妙的感觉，这一点正是汉字的魅力所在。说说你的自我磨练好么？我爱听。你的意思是，适当给自己进行一点强迫性的魔鬼训练，很有好处。是吗？
风浩荡：  是的，肯定有好处。比如，一些修辞手法等。比如，藏头诗，我进行过训练。现代体的，古体的。并且将要表达的意思，放在前面，中间，后面，成斜线的，等等。我希望在一个约定束缚当中，能不能完成一次超载。我有些时间，专门在顶真格的修辞手法方面进行过训练。

开心老汉：地方语和少数民族语言，也许很多这种东西，只是没有去留意。
风浩荡：  在地方语当中，我也留心过。一些口头用语，大家常用，而不察。实际上好好的体会一下，非常棒。比书面语强多了。如果用得好，一定能给文字增彩。记得，我上半年，去过西安。我问当地的朋友，如何夸奖一个人长得好看。我对他们说，武汉人夸奖一个人好看，用的是清爽。清爽二字，实际上与武汉的地理与气候相关。武汉天热。用上有水汽的表扬，令人听过，非常有感觉。而我的宝鸡的朋友说他们是这样表扬一个人好看。这孩子乍长得这么让人心疼咧那语调，这里描不出。

开心老汉：明白，我很有感觉。
风浩荡：  这样的表扬方式特好。好极了。如果，普通话当中的漂亮可爱或好看。只是视觉上的。武汉人的表扬，则是触觉上的，而宝鸡人的表扬，则是扯着心的。想想用通感的角度来体会，很有趣的。

开心老汉：形容脚臭，可以说，真是臭得伤心啊。。。我说我们这里的方言，表现力也很强。
风浩荡：  喔，与宝鸡的相似。是的，有生命力的语言，或言语，是活在生活当中的。普通话，不过是一个规范而已。

开心老汉：通感现在似乎已经很普遍地融入诗中去了。
风浩荡：  通感的手法，现在的诗，我看到，是经常使用，但我认为，大多数人用得并不太好。

开心老汉：必须是土里长出来的才好？
风浩荡：  回到语言的逻辑性方面，少了之间的一些微妙的内在的联系。

开心老汉：你对通感有什么心得？
风浩荡：  显得生硬有余，而融通不够。

开心老汉：好。内在联系，必须要挂得上钩。你这样挂，他可以那样挂啊，他说。
风浩荡：  通感的运用，我经常在用。我认为，这之间，在本身与喻身，在此物，与彼物之间，必须有一个联系。有一个逻辑关系。逻辑如果是科学方面的，那么，上到艺术方面，其实也应该如此。我认为，他们是科学性不够，是语言的，你刚才提到的逻辑关系没有整理顺。有位作家写风情小说，常用武汉方言，但我不认为写得很好。我的意思是，只当方言的搬运工，就不能入到心里。

开心老汉：还想问问，你对自己文字方面的训练，有没有和音律训练结合起来？音律是很大一个课题。
风浩荡：  我对音韵方面摸索过。但平仄，如果不有意为之。一般用得极少。音韵，我现在可以，随口就押上韵角。我想也是训练过的原因吧。音韵方面，其实，如果有可能，适时的用一用，是挺好的事情。并且可以灵活一些，古人诗写得长，多是四句一换。如果采取西方的韵律，则可以更活一些。比如，中间押韵，头尾押韵，等等。也可以串着押韵，比如十四行诗，就是代表。也可以，一段不押韵，又一段押韵等等。在阅读当中，可以通过押与不押的方式，显示语气或语流。老哥，如果不问，其实这些，均是一些体会，并没有好好的整理其原因，或奥妙之所在的。惭愧。

开心老汉：对，很好。看来我们很投机。浩荡兄，今天比较晚了，我打算在不久后做一个采访你的帖子，到时候会有其他人来跟贴问你一些其他的问题，要请你回答，帖子要挂很多天的，我们可在开贴前和开贴中继续聊，今天很开心。谢谢你的回答，机智迅速，很过瘾。
风浩荡：  行，只要问了，我就会答。如果答非所问，是能力不逮。不是对你的应付。也祝老哥，开心快乐。现送一首小诗与老哥吧，或不算诗，算一小文字吧。

开心老汉：谢谢，我一定收下好好保存。
风浩荡：  惬饮清风一两盅。珍藏老哥笑意浓。且付文字一片情，开心无限梦相同。晚安，老哥。

开心老汉：好好好！收下！谢谢你！明天见！

[ 本帖最后由开心老汉于 2007-9-22 23:48 编辑 ]

云梦心曲 · 发表于 2007-9-22 13:11

开心主持别开生面,辛苦了!

开心老汉 · 发表于 2007-9-22 13:19

谢谢云梦诗妹。老哥只是开了一个头而已，接下来要看大家了。。。。

现在开始，请大家向风浩荡多提些问题，可别怕把他问瘪，阳光大男孩是问不倒的。

[ 本帖最后由开心老汉于 2007-9-22 12:22 编辑 ]

轩雨抚梦 · 发表于 2007-9-22 14:49

问好两位！！

风重 · 发表于 2007-9-22 17:29

呵呵，别开生面的活动。
支持老汉兄。
问好浩荡兄。

风重 · 发表于 2007-9-22 17:45

　　这是一颗充实的种子，但我怀疑他一直在阴郁里生长，虽然内心布着阳光。当他默默不断吐出花萼，却都未曾引起人们的足够的关注。
　　
　　---题记
　　
　　我和浩荡认识才不久，严格说交往多在文字的碎片及Q群里的胡说八道中。但说到他，我却认可他是一位真正的诗人。
　　说浩荡是一位诗人，首先因为他是从人格出发，从心灵的道路上通往文学，而不同于一般的所谓诗人，他们是通过语言的独木桥走向文学的。是爱培养了他的美感，所以，语言的使用在他那里才变得那么亲切，简单朴素而饶有诗意。所以，他不像先锋主义者那样变化多端，而让自己的创作形式保持了一种稳定与和谐，一位颇像一多先生和叶赛宁似的诗人。对于他，写作是人格的实践活动，人格与艺术的一致性要求，让他在每首作品里都完成一个对自身内心和思想质问的过程，使他一次又一次地回到历史原点。这样的诗人，注定要留在趋骛新潮的批评家的视野之外。他不可能成为显赫的王子。
　　在浩荡的诗歌中，我们发现，关于具体的人事，他写得十分少，简直吝啬。但是，对于大自然、对于灵魂的探索抑或社会情感本质的询问；他不惜笔墨，描写种种细枝末节，充满关爱之情。他常于现代进程之外，以往昔的陌生面貌，出现在世界面前。他孤单的存在，同时是一种警示，告诫人类：在背离自然，追求繁荣的路上，要想想自已的来历和出世的故乡。
　　对于浩荡的诗歌，我印象极其深刻并常读之细品的有很多，比如《蝶意---最后那首绝唱》、《身子在今夜的彻底投降》、《蹦极的毛月亮》、《苏醒》、《江雪》等等。
　　
　　而第一个让我感到震撼的则是《苏醒》。
　　
　　把头发草稿成一把诗句
　　把目光天空成一桶黑漆
　　把鼻孔蝙蝠成两个洞穴
　　把耳朵窗缝成几滴钟声
　　
　　----在不可自拔的夜晚
　　
　　左手香烟了一场战争
　　右手钢笔了一位绅士
　　躯干墓碑了一段岁月
　　只是腰椎间盘有些突出
　　只是膝盖里孙膑着愤怒
　　
　　----自救的结束是自溺的开始
　　
　　生命被地平线狠狠抽了一响鞭
　　夜的灰烬里
　　太阳从山下趴到窗口
　　灵魂从楼上坠落在地
　　
　　----苏醒是不是一件红白喜事
　　
　　读这首诗，首先让我想起了闻一多先生。
　　此诗的风格比较明显贯注了和一多先生诗歌同样的精神。我在读书时，曾有幸面聆了邓默尔。海得教授的讲座。他就曾谈起中国的诗歌，说起一多先生，称赞他是诗歌的牛虻。纵观中国现代诗歌的发展，从朦胧诗到九十年代末70年后的崛起。除了朦胧诗的北岛、舒婷等有限几人对诗歌在社会意义和人类灵魂探索上建立自己的思维体系，并用诗歌表达出来以外；整个九十年代，中国的现代诗歌在这方面是空白的。今天，我很庆幸能读到这样的一首诗歌。他让我想起了一多先生，及一多先生的《七子之歌》。虽然浩荡这首诗歌无论从立意、诗歌的语言表达形式及创作构思等来观注，都无法和七子系列同等相较。但是不可否认，我们读到了志者的精彩。诗歌是各种文体表达方式中，最具凝聚力最具震撼力的一种。诗为心声，更为志声。现代诗歌的没落即由来与此，诗歌创作没有靠近平民生活的第一线，没有提炼出能引起大众共鸣的声音。浩荡这首诗歌，第一节“草稿诗句天空黑漆蝙蝠洞穴窗缝钟声”，用五官的表述延想到文字色象空间到时间，简洁有力的叙述给我们展开了一幅悲壮的画面，一个忧伤者的心态迎面而来。读者感受更多的是一种压抑，一种身临其境的沧桑。第二节在延续第一节叙述方法和节奏的同时，画面一改第一节的压抑感，表达的很沉重。比如“躯干墓碑了一段岁月”，以及末两句，都相当的精彩。我们能读到一个持笔写作志者的悲哀，但他没有倒下，而是虽千万人，吾往矣。第三节则是通过对外在景象的内延，比较晦涩的隐喻一些经历和心态。尤是以结句反诘达到高潮。通观全诗，在诗意表达上既饱满内蕴，表达方式上却淋漓尽致。读了，混身上下有一种通透感。一种守而不弃的精神涵盖着。
　　
　　第二个惊叹的则是短章《江雪》。
　　
　　路捆着山向天空走
　　水绷着脸看雪花开
　　只有一个影子
　　别成弯钩
　　钓着尘心
　　
　　文章本天成，妙手偶得之。作者这首的语言运用非常形象，而且朴实无华。一个捆一个绷，加上最后的钓着尘心；自然贴切。
　　从这首诗联想到独钓寒江雪，古人在无人的山径之中找一片孤绝的世界，将自己一片冰一般的心钓着漫天的飞雪。令人浮想翩然的同时，又不禁内心质问。在这里，他隐喻和揭示物质与精神的相楔。
　　
　　第三个最具印象的是《蹦极的毛月亮》。
　　
　　毛茸茸的
　　这个小白兔
　　从云里
　　纵身
　　往
　　下
　　一
　　跳
　　抓自己的影子
　　当绳子
　　玩着蹦极游戏
　　
　　吓得
　　电池快用完的萤虫
　　缩身
　　躲在樱树下一动不动
　　
　　兔子呵快蹦回云里去
　　
　　这首诗风格相当轻快，在我读到浩荡的诗歌里是不多见的。觉得有几点很好，一个是语言的风格，轻快、明朗。语言很朴实，但读来有余味，很清新。二是诗歌形式上有突破，“从云里纵身往下一跳”链成了一根绳子，很形象的。三是诗歌采取的一种比兴的象征手法，用兔子隐喻月亮，发扬了传统的文明内涵。构思的叙述切入角度比较新颖。这里不是“齐物论”式的，不是物我两忘，也不是借物言志。浩荡没有那种艺术的功利主义。把自然人格化，也许在他看来，这样的人类也太傲慢了。他是清醒的。在浩荡这首作品中，人与自然是共时性的存在，是对等的，对话的，处在恒在的交流状态。在心灵的交流中，给予者同时也是获得者。
　　
　　第四个令我赞叹不已的是《蝶意---最后那首绝唱》。
　　
　　肃然起敬，谁将成为最后那首绝唱
　　在灰尘弥盖的断弦、无泪的眼睛和麻木的心灵
　　翩翩起舞，谁将成为最初那双翅膀
　　在混浊的空气中保留月光的冰凉、阳光的透明
　　
　　请风把所有的想法写在枯萎的梧桐叶上
　　请梧桐叶哑默吧，唯一的情人――
　　那位尴尬的诗者，顺每一条歧路
　　去捉影子
　　
　　终于惧怕灯光
　　惧怕切割黄昏的月亮
　　请求你的解救而把你送上十字架
　　用黄丝带系你在梦里
　　花再次开放
　　琴声瘦如一缕烟
　　一切都已形成，直入人心的事物沉浸在水里
　　在幽幽细细的涟漪，弄乱桨声
　　
　　可没有人渡至彼岸，拣拾花瓣
　　生命的嚣嚣，情愫的浮浅
　　在逝去的波涛中翻白
　　永恒的守护者，请再次飞起来吧
　　从灵魂的高纬度飞来
　　从死亡的洼地飞来
　　至真至美的精灵，为我的梦再次飞来
　　葬我于雪线，唤我于山峰
　　于云庭之上拷问
　　我的宗教般的渴望
　　
　　因为对内心质问及到把思想升华至不可挑跃的高度，浩荡在这首的创作上有着自身分明的节奏。句子错落有致，尤其是在“断句”上，有着诗人自己独特的手法，这是诗人写作成熟的标志。因为诗人面对了生命在城市中呼吸的艰难，诗人只能在诗歌写作中找到换气的可能性。成熟的反应在诗人的写作中，是大量否定句法的出现，和语义突变逆转的手法：“肃然起敬，谁将成为最后那首绝唱/翩翩起舞，谁将成为最初那双翅膀”，“请风把所有的想法写在枯萎的梧桐叶上/请梧桐叶哑默吧，唯一的情人――”，“可没有人渡至彼岸，拣拾花瓣”，“永恒的守护者，请再次飞起来吧/从灵魂的高纬度飞来/从死亡的洼地飞来”。诗歌节奏的出现是诗人对自身生命喘息声音的倾听：这是一个诗人特有的唯一性标记。倾听时间本身打断我们的声音，那是生命疼痛的铭写！
　　当然，面对过去，更多的是泪水，对离弃的承受只能在内心保存，过去被埋葬在内心，过去本身一直是在哀悼中残留：但是，诗人似乎还是有所留念，这是诗人所称的“我的宗教般的渴望”，诗人听到了来自未来的告诫——要求遗忘的告诫？对于已经出窍的灵魂，他的身体里埋伏的将是飞翔的种子。
　　
　　第五个让我再三品味的是《身子在今夜的彻底投降》。
　　
　　身子从影子一滩水里拎起
　　未及时间甩干
　　晾在窗台的衣杆上
　　一一滴答着冰凉的月色
　　和逐渐失去温暖的情感
　　只好把缝合不了的梦
　　塞进地面的石头
　　
　　随手拿笔在眼眶画架眼镜
　　竟看见石头行走整个夜晚
　　-------驮着钟声和灵魂
　　-------卸下天空和噱叹
　　愕然里，将食指竖在唇间
　　沉默里
　　依旧感觉着身子滴下的水声像梦想
　　
　　就这样被石头拖着跑遍街道
　　拖着肩头很重的羽毛
　　当夜发出暧昧的微笑
　　从云层里
　　露给我胸脯长着毛的天堂
　　顷刻身子猛然在风中摇晃
　　带着影子逃入棉被
　　一再模拟死的战况
　　
　　演技出神入化，结果还是败局
　　那就向窗口再伸一白旗吧今夜彻底投降
　　
　　刚读这首诗时，起初觉得艰涩拗口，而且诗歌的语言和表达形式上也有相当不尽完美之处。尤其是第一节，觉得语言上不够简洁，有如诗友岛岛说的“多语症状”。但似乎更有种隐隐的味道迫使我读下去，读着读着就越来越有味了。在这里，我仿佛都听见一位诗人，站在街道的底端，用低沉的声音，满怀迎接生命终结的无限情感，唱一支古老的赞歌。在这里，浩荡把思想沉静地居于心灵中间，开拓自己的内视野。从材料到语言，都是经他严格选择过的，十分注意整饬。由于诗意的充盈，简直的空间结构便有了无比的丰富与弘阔，我想我是能够读出一种惟浩荡所有的哀伤和质问了。
　　
　　今天是平凡的一天，如同我们每一天在城市，在这个世界上的生活，只是这个日期隐含了光阴的故事。我不知道浩荡的诗歌是否让我进入了他的诗意思考这个城市，我甚至都不知道自己现在所解读的诗歌是否深入了浩荡诗歌写作的核心，我不知道。但是，作为流浪的客人和读者，生活在这个城市，则成为诗歌的证人！也许，诗人，在这个时代虽然是城市的主人，但是，同时他也是诗歌的人质！这是异常艰难的身份。在现代的大城市里，内心生活的人都是匿名者，无论时间如何为我们断句，无论时间如何打断我们，诗歌的力量一直在于保持它的节奏，在节奏中改变我们的呼吸！

风重 · 发表于 2007-9-22 17:46

　　杭州的天气一下子冷了，我不由想起前些日《钱江晚报》说的有鸟类在西湖边过冬的话题。一般以往，总是因为身体的因素，每逢冬天心底就会寒号一番。今天读了九分论坛的一些诗，却觉得从心底涌起一股暖流。一分诚挚的真情，慢慢从意识深处流转全身。
　　
　　前晚，应亦夫弟邀请，做一个九分诗歌的周评。所以，我挑选了浩荡的诗作为我此次评论的主题。而且，因为手的因素，我也仅限于对一首诗做个短短的读后感。
　　
　　熟悉浩荡也仅是在今年的七月，我在漫天雪论坛地域文化版面做斑竹，而浩荡是版面的钻石贵宾。虽然，我和浩荡很少私下交流，更多的是在群里交流一些诗歌以及文学的观点。但我终是认可他是一个诗歌的天才，或是一位真正的诗人。相较于我在诗歌表达上思想的狭窄和偏颇，浩荡则是完成了从自身内心和思想质问过程的回归。
　　
　　这次我主要读了他的一首，《击沉我狂傲的心灵-十四行》。粗读了几次，我对这首诗歌简单的总结为以下几个特点：叙述和抒情完美结合，婉约豪放有致，语言比较成熟；诗意饱满流畅贴近生活又从生活提炼美丽；由于十四行的因素，更多的体会到音乐和诗歌的结合之美。
　　
　　一，叙述和抒情的完美结合。
　　浩荡的这首诗歌摆脱了他以往叙述豪迈天纵的影子，巧妙地运用语言给读者表达了一幅精彩生动的画面，一曲凄丽完美的夜莺之歌。这些歌声是那么娓媛动听，楚楚动人，叩响人们心弦，读这样的诗歌，无不为诗人吟唱出个体心中的爱意婉约拍掌叫绝，为之动容。而且，随随便便一个句子，都试图挖掘出内心的隐藏面，随即使之呈现于一眼即透的层面。
　　
　　比如：
　　
　　1。瞄准，用你穿过石头一样的
　　水的目光
　　2。请绷起弓弦，站在距你九十九步的
　　岸边，以一株枯瘦的杨树的形状
　　3。我曾经飘若浮萍
　　把每一滴水当成海洋，曾经在百步之外
　　听任箭，如羽毛
　　轻轻落在脚下
　　
　　象这样智慧的句子在浩荡这首诗歌中占了很大一部分，在淡淡的叙述中抒情渗透，有如羚羊挂角，了无痕迹。而被诗人击落的诗意通过明白的语言落入了你的胸怀，那种读者的体悟是瞬间的，但由诗人娓娓倾诉。
　　
　　二，诗意饱满流畅贴近生活又从生活提炼美丽。
　　
　　我总是认为，一首好诗需要厚实的内在承质具体承载。诗意的表达，某种程度上在于把真善美由生活的口袋剪贴到文学的口袋。
　　
　　如何回归现实，在现实中寻求诗意。结果浩荡告诉我们，诗意仍然活着，它就栖居在我们经常走过而并没有留意的某条小路；或者我们常常举止间的一个微小动作，而这就是诗意的现实场。对于浩荡而言，他都让它们变成可以触摸的文字送到你的心灵，它们恰似甘泉的清澈甜美。我只能说，我们彼此心神领会。
　　
　　而这首诗歌，我无法把它仅仅理解为那是诗人对他自身的勾勒，我宁愿让它是对绝大多数都市青年的一幅速写。尽管作者没有露骨的表明自身的思想，但诗歌已经告诉读者一切。它自然而然剜进了生活的内心深处，或许更是时代的深处。在这点上浩荡表达了一种现实主义，没有天马行空，行而上的深入云端，而让读者不知其所云。
　　
　　当然，浩荡在诗歌末尾也带了一丝自我忏悔的意识，表达了一些似乎让读者都清楚的意图。
　　
　　比如：
　　
　　大步流星的
　　与你携手走去，我是多么的幸福
　　以至身子，在风中颤抖不已
　　
　　三，音乐和诗歌的结合之美。
　　
　　一首好诗，大多数情况下带有自身的呼吸，比如诗歌拟用手法上的一些节奏。既使是自由体的诗歌，很多时候也是由情感节奏把握了诗歌的运行。
　　
　　由于十四行的关系，浩荡这首诗歌内在的音乐性非常强烈，这个恐怕所有读者都是如此感受。我不想单纯从十四行的体裁上去看待浩荡这首诗歌，因为我认为这首诗歌在与音乐的结合上有它独特的美丽。
　　
　　我不知道浩荡是怎么把握这首诗歌的音乐结合创作的。我想对浩荡把握音乐美创作的影响至少有两点，一是对古典文学的涉及；二就是作者自身敏锐的感官能力。通过一段时间的接触，我知道浩荡对于古典文学有较深的涉及。比如和一位朋友在联句上的表现能力，就曾让我羡慕不已。我想正是对古典文学等其他体裁的精华养分有效吸收，才造就了浩荡对于诗歌的音乐美创作把握。
　　
　　对浩荡的诗歌肤浅地说了这么多，也没有阐述出其诗歌中的深邃内涵，或许十存其一都未是。但限于自身能力，我仅此说以上些许。末了，引用浩荡的一句诗来表达我的这次阅读体会。“每一扇打开的窗/浸着一脉清凉”。

附全诗。

瞄准，用你穿过石头一样的
水的目光，击沉
我狂傲的心灵
请绷起弓弦，站在距你九十九步的
岸边，以一株枯瘦的杨树的形状
我等着你
将我击中。我曾经飘若浮萍
把每一滴水当成海洋，曾经在百步之外
听任箭，如羽毛
轻轻落在脚下
今天，我的爱人
我来了，大步流星的
与你携手走去，我是多么的幸福
以至身子，在风中颤抖不已

幻中行 · 发表于 2007-9-22 17:47

进来学习。问候！

踩不死的小草 · 发表于 2007-9-22 21:56

二哥带这么多贺礼啊,小草囊中羞涩,,歪个脑袋来学习了------------呵呵

依米花 · 发表于 2007-9-22 23:12

在这个世界上总有颗灵魂可以灵犀与共。风雨催之，岁月流逝，不离不弃。认识风浩荡，是一个美丽的缘起，那个时刻满世界的花开惊天动地。也第一次惊异，原来文字可以有表情，心情可以满是悲喜。对着满屏蔚蓝，可以如此沉迷。

走进风，就是走进性情。这是论坛生涯中给我最多回帖的人。也是最认真看我每一篇文章的人。甚至回帖比我的文章写得还好还多。我叫他一声大哥，心里面很温暖感觉人世不寂寞。我读他的每一首诗歌，感受一个诗人的热情如火。走进风，其实就是走进性情。真挚的爱痛快的恨，不伪装不虚与委蛇，对朋友是冬天的火。对仇敌是秋风的无情。这个性情的风，为爱不管对错，只要是他的朋友，他就很卖力的挽起破袖往前冲。以笔为刀，肢解虚伪和丑恶。想用一句成句来形容浩荡兄，那就是"绝顶风情“，这个当不为过。

曾经用他的诗句，连缀成一片美丽的心情。在他唯美的世界里，开心现在和曾经。

《且听风吟》是他早期的一个诗歌集子，我曾尝试把他美丽的诗句连缀成下文。

                                                   今夜,且听风吟
                                                                                    文/依米花

听风,且把心情铺平.铺成绿色,如草原，让平和如柔软的绿毯无边;铺成蓝色,如浩瀚的蓝天，让宽阔的博大容纳你如云的思想;铺成金色,如暖阳，体贴的温暖你的忧伤。当然,还要拉下夜幕,把自己一层层围拢。于是红尘之外.静谧的月亮之下,听风吹过,砰砰的心动是我的呼应.我在岑寂的大地,你朗月一样的笑容穿透时空,久远的共鸣撩拨发丝,如温柔的手将思念唤醒!风,今夜,就伴我入梦.梦一回年轻,让青春的感伤贯穿你我心灵.

  “雨声中为你撑一柄似梦的青春
为你绽一亭如烟的憧憬
我们走向哪里呵哪里有丁香花开的雨巷 ”春风一场，化雨之前是梦，听风的日子有如烟的憧憬。飘渺的青春故事里，是唯美的付出，无尽无休。你可是那柳，给湖水纹出涟漪，给天空飞扬的洁白，只为博得短暂的情缘？你可是那锤，敲漫天星辰给挚爱的青春？曾经尘世重复的风景里相偎的两个人在丁香花里醉过，日子就是那雨巷的缠绵和深长。可是“微步凌风的你，在我梦中飞扬，而我，让枯叶中的火，读那些谁也读不清楚的诗章 ”

  “ 深一步浅一步左一步右一步
踉踉跄跄我把杯中的月影泼出去了
思一尺恋一丈爱一生怨一世
咫尺天涯我被抹成心痛的月蚀 ”风,想象你歪斜的身影被目光怜悯,情路走成漫长的坎坷,将自己颠簸成一路风尘.醉意袭来时,有悲怆的伤在胸膛一隅,鲜红鲜红的血汩汩流淌,弥漫身心.思恋恩怨化作长长的叹息挫败的无语皱起的愁眉泪湿的眼角,灵魂消瘦成一缕飘荡,身影是剪纸般薄薄的凄凉.谁的影湮没了你的光明呢,蚀掉的月,一个人挣扎。真想疼痛,因为曾经的真实那样让人牵挂。手持佛珠的你祈祷来生的缘，今世渴望成为心痛的月蚀，有温暖的影拥抱灵魂。并且默默的走 ,却注定抵达不到那份固执

“ 夜沉如棺，
   对坐，我们是饮完秋色的最后两只寒蝉 ”夜下，昨天的你，昨天的我。都是如此震颤，当秋天走远，在爱的荒原，冰雪是最完美的覆盖。于是夜是最体贴的关怀，温暖我们冰冷的情诗。夜是你的棺，也是我的。鲜活的葬在光阴里边。你忧郁的一声长叹，肢解了幸福和欢颜。在此之前“一煤黄昏，将窗燃成，飞翔

听风，听一场被花错过的季节，用痴心掩埋。于是，生命走过苍白的稿纸，化作墨雨倾盆。梦中推窗，有槐花漫天，雨巷长长和叹息的月光。怎样用脚去丈量，青春的感伤有多久。怎样用心去跋涉，红尘情苦有多深多痛。当爱沦落天涯，心里是月亮和太阳的相恋，用满眼的寒星取暖。你只能孤单的低喃“ 伞撑过多少季，远去的才不会是你的背影。我还等多少纪，约定的再也不会是分离。路走过多少里，鞋带才能系住天涯，街转过多少弯，灯笼才能找到家 ” 清脆的心碎仿佛掠过晴空的哨音。

听风，倾听青春的记忆，注定的离散是完美的结局。听风，倾听自己，不幸成全了诗文"。我们都走的跌宕，身影是浓浓的墨迹，涂改的歪斜将路拉直，很开心的走出雨季，是最后的坚强。今夜，听风。今夜，听你，一个风般男子的爱与忧伤。

[ 本帖最后由依米花于 2007-9-23 20:46 编辑 ]

风筝没有风 · 发表于 2007-9-23 00:47

呵呵，风大此刻在否，俺也来听课来咯。
另外，大风还在杭州？郁闷，咋不请我吃饭呢，葛朗台托生滴，罚一下

贵州周雁翔 · 发表于 2007-9-23 12:34

无题赠开心老汉并风浩荡

繁华地段，开心老汉当街—坐
不打锣，云响风响
天上却不下雨，改下诗句
谁睁着眼也看不见湿痕，泪干河燥
而梦里才惊现，心里一望烟波
风一队队往复，搬运阳光
为开心老汉搭建帐篷，让他返青
赤着脚沿衔野跑，一边拾起风的足音
像海滩搜集贝壳，排成分行文字
为春天录音，为花朵和女人找到呼吸
让她们仿佛当衔的行道树，风来躬身
阳光裁成旗袍，眼含两座花园
遥望开心老汉，想着困兽石狮子的爱情
有意无意地等着—个朋友，等着他的点金术
像等耳朵生育，等蛹交出翅膀

[ 本帖最后由贵州周雁翔于 2007-9-22 21:47 编辑 ]

蓝枫 · 发表于 2007-9-23 14:06

风浩荡，一个安静的诗者，近来虽然不时常到挑战者来，却一直十分想念。问候

秋波渡月 · 发表于 2007-9-23 18:59

风浩荡这首《中国象棋》诗，是我难得读到的一首好诗，即使诗中的部分语言有些粗糙，但终究掩盖不住它的优秀，或许放眼网络，这样的说法也不为太过。由于个人时间的关系，请允许我不另做总结与归纳，在这里就着自己浅薄之见，与大家一边解读一边共同探讨。

一．《将•帅》
一只青蛙
守在井底疆域

对着七上八下的水桶
不停呱呱
      已铜为鉴可以正衣冠，以史为鉴可以知兴替，以人为鉴可以明是非。那么以棋为鉴呢呢，世事如棋，人生如棋，人如棋子，棋手一局，棋子一生。。。。。在我的记忆中，引中国象棋入诗，风浩荡不是第一人，当然也不会是最后之人。近二十年在现代诗歌中的同题名篇，是由胡望江在1988年9月至1989年3月间创作。相对于胡诗，风浩荡的超越在于，一是把一盘棋子从历史与古战场一一对应的特定角色中挣脱出来，只概括其对应社会人物特征的一般代表性，与无形中扩大了能指意象的内涵，拓宽并提升了文本所指的讽喻能力。二是虽然两者同样把每一种棋子用做诗歌中的意象，但是风浩荡的不俗在于取消了象棋规则中强加于每个棋子的人为规范，让棋子还原到它所能为表现的社会生活角色服务的位置。换句话说，胡望江是按棋理棋谱布局运子，而风浩荡则是意识流的天马行空。无论从诗歌的表现力或其文学功能与艺术魅力，显然这局是风浩荡胜出了。这样说是否理论了些，那么让我粗略的作一次解读：下过中国象棋的都知道，将与帅基本没有攻击与防守的能力，其活动空间也仅限于一田字方格，但这是象棋的规则限制。真正的权力中心面临的窘境是什么呢，他不是主观上愿意做一只青蛙，而是他的权力空间周围有意无意中被形成的包裹，所以他认识判断现实社会的过程最终必定论为一纸纸呈报公文资料，以及据此发号司令的过程，如此可笑可悲的中心位子以及主观判断的一进一出状态，怎不象极诗中所描绘所讽刺呢。对此诗的读感写到这里，原本可以打住了，应该相信其他读者的理解与想象力，但我看过对此类诗歌的回复，似乎常常挪喻作者低调消极。我想这些朋友除了无视社会生活诸多实情之外，也对作者文本中隐含深刻的忧患意识，以及讽喻中对时代社会良知的呼唤置若罔闻，这是诗人之不幸，也是读诗人之不幸呀。

二．《士•仕》
两位裁缝

一位,为皇帝设计新装
一位到后宫，偷吃皇后的口红

      粗看此诗几乎与象棋毫不相干，会让人觉得作者用象棋命题只是出于对文本形式结构上考虑，其实不然，具体一下上文中，我所说的胡诗与之一二之别不难看出，作者在这里只提取将与帅与权力中心将与帅的位置特征，并由此展开抒发和想象。在切入上，作者巧妙解构士•仕的字型，而且三行两语道出两个故事，可以是贴近权力中心的一种人的两种政治手腕，也可以是两种人两种不同的政治策略。妙呀，好诗当如此，采用意象的意，理，情，趣，味都被作者卓越的想象力发挥到无限，只要你高兴你不妨一试，无论接近怎样的权力中心，在当今社会依然行之有效。不过在此有情提醒的一下的是这样的诗歌只有通过汉语用汉字才能如此淋漓尽致。

三．《象•相》
到地头田间经常转转
一听说干旱，就叹息
逝者如斯夫，或扮扮屈原

干涸的河床
满是他狼藉的酒瓶

      这首我相信有些文化储备与社会阅历的读者不难理解，意会吧不言传深说了，记得风浩荡约我在他博克中喝酒的，我就不想换成某个特别的场合了。在此说些和诗写有关的，首先我认为好诗一定是诗人生活的时代历史的忠实反映。其次诗歌本身关注和寻求的，是与物质的社会活动不同的精神领域，是人的内心世界，是穿过种种有限的、暂时性的因素的掩盖、束缚,去寻找人的灵魂的归属和位置，去用诗的语言，建构一个与现实的生存世界相对抗的诗的世界，一个使人的灵性得到发挥,人的心灵自由得到确立，使生存个体从暂时性的生存体制中得到解脱的世界。诗人要建立起一个内心世界，一个诗的世界，既要保持个人立场的独立，又要通过自己的经验把握住现实和历史一闪而过的灵光。诗歌世界中的个人性和历史感必须统一在一首首具体的诗歌文本中。风浩荡的挂出棋盘不大，是组诗但长度俭约，但当你仔细把玩他的棋局，你会发现他在其中组建的一个小小社会，小归小有容乃大，社会各个阶层，各个人物角色，都能找到适合对应的关系，当然还包括作者自己或与作者类似的社会中人。当然也是一个人一个阶层在其生命的道路上此时或彼时的自己，这首诗的一个伟大之处，是它的生命力系统是生动自足的。

四．《兵•卒》

涉水前冲
摆成移动的靶子

看似被对方射中
多半由顶住背部的冷枪击穿

      有了前面的阅读过程，你会很容易理解，但你别只看作是某个社会阶层的无奈，人外有人，国外有国。。。。。如此看来，即便是强势群体或其中人物，都有身不由己之时。在客观世界面前，芸芸众生皆走卒尔。

五．《车》
T型台上，左顾右盼
眼里翻一朵苍白的浮云
前后三两步
腰身扭几声惊艳的猫叫

偶尔，摆胯幅度太大
被自己的高跟鞋
着实地崴了一下

   这首也是对简写汉字车的解构，取车在棋中看似纵横驰骋之象。微妙之处是解构的同时生动地建构出某类人物的生活形象与社会形象，字型的解构过程与人物造型特征及各种形象的变化浑然天成，反思自然深刻没有任何穿凿附会之感。

六.《马》
凡高，那只割掉的耳朵
可否借我
听一听永恒的声音

时间的绳子套不住脱缰之马
他说完，交我手上的是
从星空抓的酒瓶碎渣
从葵花揪的一把胡须和头发
•       在风浩荡的中国象棋组诗中，这一首是初读时最难以接受的，在此作者完全取消了马这颗棋子的任何象棋特征，马就是马，他把这匹马留给了自己。然而正是反复阅读这首诗之后，才让我基本读懂整组诗的奥秘，并相对更贴近诗人的精神世界。作者在文本中不断解构棋子的同时不断解构社会中形形色色的人物，在解构棋局的同时不断解构社会，并在此基础上准确生动的构建出一个内在本质的对应外部世界的参照系统。作者通过诗歌的暴力一次次的筛选还原出意象与表诉对象之间相对应内在联系，当然他把最彻底的暴力留给了自己，唯此方能完成对个人理想与心灵更为彻底解构。我相信每个诗人都是或多或少的理想主义者，我相信诗人到最后拼的是自身的文化知识底蕴。读懂这首诗我们需做一些知识上的准备，至少对凡高不能只是泛泛的了解，我们必须了解梵高是一位具有真正使命感的艺术家，梵梵高绘画着意于真实情感的再现，也就是说，他要表现的是他对事物的感受，而不是他所看到的视觉形象。高在谈到他的创作时，对这种感情是这样总结的：“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”. 梵高在他短暂的一生中从来没有放弃他的信念：艺术应当关心现实的问题，探索如何唤醒良知，改造世界。知道以上这些我们差不多大致了解了诗人在创作中的诗歌诉求与精神诉求了。至于他的名篇《向日葵》意味着永恒和生命力，是画家的理想也常常被他自比包括他头面部的修饰。《星夜》须知道它最后审判的意味，在这里诗人用意为幻灭。在这首诗里，诗人风浩荡找到了自己和同类人的历史与时代位置，理想的幻灭以及社会行为能力的极限。韩东说这个时代对于鲁迅的呼唤，证明鲁迅的成功等于他的失败，我相信未来的风浩荡肯定不会象梵高那样早早的离去，我希望他作为诗人的鲁迅，斗士般更长久的活下去。

七.《炮》
探出头
把身子躲在门后
小儿，突然袭击以一声尖叫
在爸爸接到辞退通知
在马路边扔在一盒烟蒂
才拖着身子回家的时候

爸爸，为什么
你不再被吓一跳呢

   看过许多表现弱势群体的诗，好处留给大家去比对吧，最后你和我的思考一样吗，我继续在想这个时代的炮灰究竟还有那些组成。诗歌是快的艺术，一个好的诗人总能让瞬间真实生活的感受焕发出无尽的诗意。诗歌也是一种慢的艺术，好的现代诗歌也许你仍然不能象唐诗宋词那样很快记清每一句内容，但带来的回味与思考却是无穷的。

[ 本帖最后由秋波渡月于 2007-9-23 18:01 编辑 ]

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