《把影子抖直，坐我对面与我大聊》

风浩荡

朋友，你好，今天我们两人谈谈诗吧，至于最后谈到哪里，你是知道的，真不知会到哪里去呢。

  诗的创作就我的理解，应该具备：一是，有相当强的观察能力；二是，有十分厉害的联想能力；三是，有超强的意象的转换能力；四是，有主观与客观融会贯通的能力；五是，文字的音乐美，画面美和形式美等文字能力也要十分了得才行。

  达芬奇，可以将一个普通的女子画得十分神秘和美好。这种能力非凡。但，若到了凡高的笔下，他一定会将他自己融到那个女人的心灵当中，他显现出来的，肯定不只是那个女人，更是自己。所以，凡高的画，与前面的古典主义画风绝对不一样。但更有艺术审美性，更有视觉冲击力，更有心灵与心灵的撞击。即使你看到的是他笔下的一个普通的葵花，但也有凡高的真血性，真性情。他的痛苦与美好。回到大师，毕加索，则是另一方面啦。他用了新的视角。通过他独有的观察，他看到的世界与我们平时的完全不一样。这里想说，是我们看到的是真实的，还是他的呢。从艺术角度，是他的。其实就诗的角度来说，和画理一样，因为到了最后，道理归一。
诗，下笔，如果没有什么这样的独特视野，像毕加索，或像凡高那样当浸着自己的血脉，或像达芬奇那样的非凡笔力，那么诗会落入平常。所以现在好多的诗者走向晦涩，是希望自己有那样的独特的对世界的感知能力。我这里说，是说的确实是诗人的，不是那些伪诗人。

你在网上看到好多的艺术表现，如行为艺术等，不同寻常人物。其实，如我们换位考虑，换位体会，这个世界，有新的一些发现。
为什么，那个抄袭我诗的女人，写下半体诗。如果她一直困于原来的理解却是不能动笔。但现在，她认为自己找到了一个理解这个社会的角度，也未尝不可。但我说过，从表达能力上来说，她的诗意的文字能力还太差。

艺术的表现，反映到画面上时，必须用笔，就好比写诗，必须用字一样。这是没有办法的。画笔，或字，是表达的工具。
但由于一些艺术家，认为，画面已经无法反应这个复杂的社会，没有真正的立体感，没有真正体现人，生活在这个世界，这个多维的世界当中的一些特点。如时间如何表达。人的行为在长宽高与时间轴上的体现。思想在这个多维的世界当中，如何通过行为与传达。
画，画得再好，也是一个平面的，二维性的东西，去传达与体现三维与时间性的思考。这里面就构成了工具的困窘。说到诗或文字，其实也是一样的。
所以他们，反弃了画笔，放弃了文字。就像鲁迅前期以小说等开启，但到了最后是杂文。因为他认为，小说已经不能表达他的思考，太慢。

文字本身有他的规律。自己写的时候，是顺着自己的心灵的想法去想呢，还是文字在传达过程当中，如起承转合，来体现呢。托尔斯泰写《安娜》这篇小说的时候，就遇到过这个问题。他在结尾时一直不知道是不是要将安娜处理成自杀。他在家里，掷了不少次的硬币。但投硬币的结果就是安娜不死。如果硬币的结果是天意的话，托尔斯泰却是没有听。如果遵从他本人的想法，他是深深的同情安娜，这个他笔下的女主人公的，安娜也可以不死。但是，作为行文的要求，即小说本身情节的发展要求，或这是一本现实性的小说，从现实的角度来说，她也必须死去。托尔斯泰在这样的困境当中，听从了小说本身的要求，听从了现实的要求。

  回到右手无语那首诗，其实写得很性灵。表达出古筝的音乐中自己的灵魂出窍，入山随水，自由穿行。但是，就文字的表达来说，显得复沓。其实这是一个支节性的问题。我们可以改，将其中的一些句子改改。

可是呢，我帮她的结果，已经与她原诗的旨趣不大一样呢。原因是什么呢，是什么促使我作这样的改动呢。原诗本来的反应出的性灵意味，只是右手的心灵活动。但这诗是给读者看的，那么这样的写法没有新意。亦反应的内容过于平常。

所以，从行文的角度，我写的，是力求读者在阅读本诗的时候，不仅能看到诗人右手的心灵，同时也能体会到一种没有体验出的，诗意的新鲜。但我的能力有限，唉，心灵，需要语言来表达。而笔力不逮，无法传达心灵。这是经常有的事情啊。

   扯远一些，就是写下半体诗的那些队伍。他们自认为，笔下写出自己的思考，就可以啦。但是他们没有遵从文字本身的一些规则。笔力不逮，写出的东西自然就差强人意。不受人喜欢。
往好的方面说，他们如同唐吉可德，与不可能的事物对抗。自己认为很悲壮，别人认为很可笑。虽然他们写的内容并不值得一提，但他们的写的行为，确实是值得思考的。因为他们在对文字本身，对社会本身，进行对抗。对抗的行为本身，最起码，给人以启迪。
往坏的方面来说，他们的思考确实浮浅，他们的文字表达确实差劲，就像一个人，将画笔拿在手上，不是画画，而是用来掏耳朵。这不是工具本身的错，是人本身的错一样。是人没有好好的尊重工具。

  事物的终极，人，虽然有生命，但实际也是物质的组成。物质有物质的规律，人必须遵守，而工具不也一样的。

思想的终极角度来看，物质的本质，都是这些规律在起作用。是规律的一个工具与另一个工具在相互作用而已。说得有些怪了吧，伙计。说简单一点。

为什么只要是有生命的，都有本能的，繁殖的愿望呢。为什么，有思维的人，会动的动物，不会动的植物，还有那些微生物，病毒等，都有这个本能呢。这些生命体，其实，不过是水分子，碳分子等的组成。这些原子分子组成之后，为什么就有了繁衍的本能呢。这些原子，分子，没有组成生命体时，我们看不到繁衍的本能，为什么组成之后就有了呢。有时想到这里，就感觉到很奇特，很过瘾。虽然我们不知道答案。

一个科学家提出过答案。
他说，其实，生命体本身有这样的繁衍本能，是听从基因的指令。因为基因要求生命体，不断的遗传，传送。从生物学的结论，我们现在得知，人类的基因，有一处，现在的地球上的人类，都是一样的，说明基因本身被我们人类传送着。人类其实是基因的工具而已。

   不说了，伙计。你听着累了吧。说一句我经常引用的话收尾吧。
人，产生敬畏感，源于上天的群星与内心的律令。

人，考虑到这个地方的时候，必须听从这些冥冥之中，指使我们向前的事物。

宗教里说，这是上帝，真主。哲学里说，这是规则，是规律。科学里说，这是基因，或物质本身的运动法则。

我们用笔来写东西的时候，其实，不仅听从自己的内心律令，也要听从文字本身的一些规则。

回来文字本身来说。像某些人，遵从文字的要求，显现出的，是才学，是知识。但不是他们本人的性情。像下半体诗人，遵从自身的思考，显出的，是思绪，但没有按照文字的自身法则。

写文字，要反映出人本身的意义，亦也要遵从文字本身的法则。

呵呵，不说了。你累了，喝点茶吧。我这样的说法，是供思考的，并不是思考的终极。

[ 本帖最后由 风浩荡 于 2007-8-14 19:45 编辑 ]

雨竹

好孤单却是好丰富
构思也独物
深刻学习下
问好 风浩荡

依米花

听风的声音

妙妙

诗的创作就我的理解，应该具备：一是，有相当强的观察能力；二是，有十分厉害的联想能力；三是，有超强的意象的转换能力；四是，有主观与客观融会贯通的能力；五是，文字的音乐美，画面美和形式美等文字能力也要十分了得才行。

样样了得，才可以写诗。

黑子

诗是一种艺术，我始终相信文学的纯净性。尽管，现实已经没有了纯洁

周飞雪

坚持诗歌的纯净,这最后的纯净,是我们的责任.
听风言风语,感悟多多.