在诗的“安与不安”中去爱或者不爱

兰马

在诗的“安与不安”中去爱或者不爱
                  ------兰逸尘诗歌印象

创造文学艺术的人总是把个人的观点和立场带给艺术作品本身，而艺术作品不仅仅把物体圣现出来，而且是对它的一种评价。对于“诗艺术”而言，其源泉只能是社会生活，只不过她是人类特有的一束精神花朵，离开现实生活的土壤，她就会枯萎甚至死亡，但众人即为诗。我撞入周末，把房间坐穿，一位“海水般的女孩”从一本打印的诗集里飘然而来，在文字的草原上相遇，于是我愿意把“兰逸尘”这三个字羽化成一件艺术品，今夜我得仔细品味，才无愧邂逅于此。
“安与不安”
“安”是种姿态，“不安”是种境界。兰逸尘写诗仅三载，充满了“安”与“不安”的矛盾，就像乐器上的两根弦，弹奏哪一根都不是容易决择的事情。诗人安石榴出版的处女诗集，其名曰《不安》，同样也充满了各种各样的矛盾，因为“不安”在诗生活中成为了优秀诗人的精神向度追求。我想，兰逸尘也不例外，至少在女诗人星群中，她已具体冲刺的潜质。
兰逸尘是一个用心灵写诗的歌者。她对爱、对艺术、对人生、对生活以及世间任何物体，在“变”与“不变”的迁移中，方向感极其不确定，如此在为人为文的“风格”上就显得并不是那样利索了。譬如，她个人生活历程的磨练，造就性格上的敏感、脆弱、自卑，怀疑，直率，甚至不相信自己的才华，她经常说“我的诗都是写给特定的人读的”，为此我也对她的诗艺持“不安”态度。事实上，在她创造的许多诗里，骨架上包裹着平静的外衣，但肌理里却刮着凄厉的风沙。我想你，每天都这样说/但不告诉你/用最深的沉默勾勒/遥远的半边风景/采一滴泪种下/许多年后/就可以收拢春天//——《无题》，然而谁都逃离不了爱情，我愿意称她的诗为“静默中的‘安’”。
禅宗以“即心是佛，不立文字”为最高境界。我认为，在诗艺空间上，应比禅宗更高一筹，即“是心为诗，立诗句处离诗句，不离诗句处立诗句”，那样在遮诠与表诠之间有了知性与体性、诗通与说通、安与不安的逻辑推理，如此兰逸尘的诗才会找到一个绝佳的路口。
“爱与不爱”
诗人兰逸尘是爱情诗的尤物。我们一生中，可以写出一首好诗，但能写出一首好的爱情诗就很不容易。知名女诗人李明月曾与我讨论过有关爱情诗的写作，她一针见血说道：“我不敢写爱情诗，因为她是天才的事业！”可兰逸尘却迎“天才事业”而上，“爱情”成了她诗歌创作中的“中心舞台”，同时也给了我心灵上的一次深深的疼痛。
现在的爱情仿佛是一个个处于物质旋涡中的泡沫，幸福只是阳光下瞬间的美丽，而痛苦才是月色中永恒的阴影，可谁愿意去品味月色中的痛苦？作为一个爱情诗的歌者，有必要秉持一种“痛苦即幸福”的思想，方能从亚当的身上抽下一根肋骨，蓦然间从爱情花园的苹果树下站出一个美丽的夏娃来。在兰逸尘的爱情诗里，我看见更多的是一根肋骨的形态以及灵魂，而不是已经“成人的夏娃”，这就是她爱情诗的“物种起源”。
兰逸尘之所以“爱”上爱情诗，我想也是她用心灵进行诗的建构的一种方式，爱情诗成了她在诗歌创作中命脉所在，也是她向外抵达精神世界后获得话语权的一处暗道。通过兰逸尘的爱情诗，我不难发现，爱情诗其实就是“当下即是”的一颗平常心，一份平常爱，一种平常情而已。兰逸尘善于把一切平常景物以及情感都看做悟的道场，将自我化入万“物”与百“感”之中，以不染不离、超然即世的态度感悟人性，由内省外悟进入万物一如，物我一如，爱恨一如的物形、人神、情韵境界，使诗心达到最为通透无碍的至境。她这种用爱情诗的方式审视世界的方法，可以称之为一种“爱的生活哲学”，同时也为当下诗歌过于直接张扬、虚情假意、浮躁凌厉的不良现状，指明了一条光明的诗歌通道。
爱情是幻想的产物，因此诗艺的技巧退于其次。看身前沾满了露水的女子/她把秘密一层层侵入你的胸膛/有些门，而二十年后才能打开//，看到这样的句子，我也充满了幻想，全身的骨头都燃烧起来，所有的事情都与爱情有关，“爱”成了这个世界的主宰！可是我还是担心，兰逸尘在“爱”的诗性世界里，一些有着现实生活背景“不爱”的细菌是否潜伏在她看不见或者未发现的皮囊里正准备着一场“暴动”？毕竟兰逸尘不是诗歌\的天才，只是爱情诗的一个优秀过客，同时也预言着“爱不将爱”的未来！
“净与不净”
禅宗有云：“六根未净，何以谈佛”。而我亦固执认为，诗评家若是“六根未净”之辈，是不可以为他人诗作指点迷津或树丰碑，但更多的和尚仍为“未净之徒”，何况诗评家乎？故我在兰逸尘的诗作面前，卑微得发表一点声音大概不会带来严重的非议吧！
兰逸尘的诗作（当然大多数是爱情诗）在思想上处理得很“净”，特别得“物理化”，是一种简单的“净”，“净”得可以让我在辽阔的草原上可以找到儿时丢弃的那根针。曾经好极一时所谓的“小女人散文”就是一种思想的“净”，带给生活的浪漫与遐想，也为心灵放逐了一片牧场。其实，兰逸尘的诗作就是为我们放逐了一片爱情的牧场。因为她的每一首诗都是经过思想的过滤，剔除了可有可无的杂质，并通过带有电荷的情感语言，来源于她的心灵世界，让文字符号像水样的物质显现，使我们自觉或不自觉的再一次丈量了水的深度。那样，“净”的力量使我们可以忽略形式上的强势，像中毒一般，继续在兰逸尘的诗作里“中毒”下去！
人，有时候害怕清醒！长醉过后，就会是莫名的怅然，对于“净”的迷离也该是如此。我对于兰逸尘的诗作也有类似的担忧。她的诗主要以情感作为主轴，以语感的流动方向作为副线，构成了诗歌领地，其松散性的城墙容易被外部势力所破。譬如，诗作形式上还需要有所突破，打破古典性四平八稳的传统布阵，使形式上升到高于内容与思想的境界，化“净”为“不净”，使形式与内容互为转换，犹如代表爱情的一件信物，其形式也就更为主要了。在语言结构方面，不如思想上的“净”，稍显“不净”了。有的语句显得陈旧而罗嗦，该简洁的不够简洁，用“一”说完的绝不用“三”表明，兰逸尘在语言的“净”上尚待提升。或许，诗人只有在“净”与“不净”中的挣扎中，历经磨砺，诗艺才会日渐炉火纯青。我想，兰逸尘应该知道目前她诗之生命七寸，大地上长久的游弋，积蓄完美的行走路线，完成她诗歌中的宏伟乐章，应是花开花落的自然规律。
断臂的艺术魅力与永恒，使我们在形体面前充满了不安的悸动，爱或者不爱有时候成了一种罪恶，面对一首诗或者一个写诗的人，评价纯属画蛇添足，我唯一能说的，希望兰逸尘在诗艺的朝拜路途上，能够遇见一群纯白的羊，逐渐接近她心中的天堂。因为诗人，一切都在路上！

8/15日 子夜  初稿

郦楹

喜欢这样的诗论~~~先挂了~~

heibai

兰逸尘的诗~知闻见性！可读后回味的~：）

易州米

喜欢这样高水平的评论。

汨罗の恋

诗评家若是“六根未净”之辈，是不可以为他人诗作指点迷津或树丰碑

郦楹

收一个~~