[原创]用诗歌的“匕首”刺痛现实－－上兰春其人其诗

高山雪鹰

记得第一次见到上兰春这个名字是在客居江南的诗人韩冰华和我共同创办的山西诗人论坛上，我们还在一份叫《建安诗坛》的民间小报上开过一个专辑。后来，山西诗人论坛没有过多久就关闭了，接下来创办的大槐树文学网也由于多种原因不怎么景气，但我却一直能在各个诗歌论坛上读到上兰春的诗歌，这也许就是缘分。
    虽然我也出生在那片深情的黄土地上，但此刻，上兰春在太原、我在西藏，相隔万里之遥。妻子已进入甜甜的梦乡，我悄悄起身，爬在床边，铺开信纸，写我这位未曾谋面的远方的朋友、和我一样爱诗的兄弟。
关于上兰春，我只知道他是山西人，至于从事什么职业，多大年龄，长什么样，我一概不知道。好在有他的诗歌，我知道他至少是一个爱憎分明、富有社会责任感、有勇气、有胆识的青年诗人。
   上兰春写的诗歌很多，总有一个感觉，每一首诗歌都强烈地、无情地关注着现实，有一首诗歌叫什么名字我记不得了，今天搜索遍了网络也没有找到我最喜爱的这首诗歌！只记得诗歌讲述的是一个青年民工发了工资后的心情，可怜的一点工资，扣除了房租、水电费、饭钱，只剩下8元钱，但还得要给自己喜欢的姑娘送一朵玫瑰花。诗歌的结尾好像有一句人们常说的粗话。一个活生生的进城务工青年的形象跳跃在了读者的面前。刺痛了我的心。现实是残酷的，每个人生活的都很平静以至于麻木，我们的整个社会缺少一种关心和关爱，对于别人，我们习惯于漠视。而上兰春没有，他拿起诗歌的匕首毫不犹豫地刺向了社会的最疼痛处，让世人惊醒，这种勇气和力量让我钦佩不已。
   “在一个明媚的下午，一辆汽车在没有预言下停止。一个人，突然倒地。从此，原始的欲念渐渐地退去。”这是上兰春诗歌小辑《现状》第31节关于死亡的一段描述。死亡总是没有预约，在外界强制下被迫中止，诸如疾病、车祸、谋杀。简短朴素的一句话，不足40字，却把生命的哲学讲述的十分透彻，没有一个人愿意死，因为没有一个人愿意放弃自己的欲望，只有生命中止了，欲望才可能中止。这是上兰春诗歌语言的一贯风格。我喜欢这种简洁和朴素，如果让人云里来雾里去，读了半天还一头雾水，我宁愿让诗歌死亡而不去读所谓的“大作”。
    记得我曾经写过一句这样的诗歌：“我在黑夜里哭泣，微笑在你的梦中。”黑夜掩盖了一切，上兰春和我一样在黑夜里寻找，偷窥。“带着锋利的刀子，欲把生活的肉体破碎支离。”“气温逐渐下降，梦想和抱负也随着气温降至零点”“谎言和欺骗让我学会了在黑夜里走路。”“在我成长的过程是又一次罪恶受孕的过程。”（以上选自《夜是冰冷的偷窥》）。上兰春不是医生，但他善于勇于解剖自己，解剖人性的灵魂。他用锋利的刀子，剖开了自己的胸膛，把灵魂在太阳底下翻晒。黑夜里，我们每个人静下心来的时候才会发现梦与现实相距太远。我喜欢听孩子的笑声，它里边不夹杂着任何的东西，而我们的笑容却带着太多的无奈和苦涩，这是成长的烦恼，也是成长的代价。
    我从来不欣赏自娱自乐的写作，任何文学作品来源于生活，来源于社会，那它就必须承担它作为生活、社会因子对社会的反作用，即：引领社会中每一个迷失的灵魂回家。这就要求每一个写诗者必须有社会责任感，每一首诗歌必须能触动别人的灵魂。这也许才是一个优秀诗人和一首好作品的唯一标准。我只所以喜欢上兰春的诗歌就是因为他做到了这一点。与其说上兰春写搓澡工、写贪官、写买花女、写自己，还不如说上兰春拿着一把手术刀，一边打开病人的躯体，一边给病人讲解，这里是心脏、这里是肺……。上兰春就是这样批评着社会和自己，从而影响着读者。
    在上兰春的诗歌中，我还常常能发现这样一种现象。那就是诗歌艺术张力极大。“你那丰满优柔的身姿/是在招展着罪恶么/还是期待着花开”（《少女》）。这是一个典型了例子，他写的是美丽的少女，丰满优柔的身资，让人充满了幻想，她可以美丽到你能想像到的最高程度。可后边却是“是在招展着罪恶吗”，一个360度的转弯，让人立刻陷入了一种不能自拔的痛苦。我知道这不是上兰春故意把美丽的东西毁灭，他恰恰是利用这种语言和艺术的反差揭示了生活的矛盾，他在无情地用匕首刺痛着现实。
    当然，上兰春的现实批评诗歌也有不尽完美的地方，如有时喜欢用一些赤裸裸的语言等，但这并不妨碍他能写出好的诗歌。在这里我希望上兰春的诗歌能写得更美丽，让我还能读到一个真实的世界和一个诗人的责任。
    言多必失。我们的时代需要的不仅仅是赞美和表扬，诗人是贫穷的，我们只有诗歌，就让我们像上兰春一样用诗歌的匕首在社会主义现代化的建设的丰碑上刻下诗人的名字。   

当阳张成东

我看见了你种的种子，从今天开始生长，直到成栋梁，我就是太阳。
张成东

林枫

我同意这样的观点,让诗歌触动读者的灵魂.